蒙克博物館是來到奧斯陸必去的一個地方，估計很多人對于蒙克也不陌生，正是他的那副傳世名作：吶喊，讓人們記住了這位挪威的表現主義畫家。應該是我的運氣比較好，這次去奧斯陸的時候剛好趕上了蒙克博物館最后對外開放的時間，如果9月下旬來到奧斯陸的小伙伴們，如果想親眼看到《吶喊》這幅作品的話，估計要等到2020年了。

雖然之前對于蒙克沒有太多的了解，但他的作品《吶喊》還是知曉的，描述了人對孤獨和死亡的恐懼。他的大多數作品都以人類復雜的精神世界，以及現實生活中的痛苦為主。回來了解了資料后才知道，這些經典的創造和他的真實生活有著很大的關系。

博物館分為紅色房間、藝術家和模特及青春期三大主要展區，共收藏油畫1150幅、版畫17800幅等，包括著名的《吶喊》、《卡爾.約翰街的夜晚》、《生命之舞》、《圣母》等代表作品。此外，還有他孩提時代的畫紙、信箋、著作等。博物館內的禮堂還會不定期舉辦音樂會，或是舉辦其他臨時性的展覽。

蒙克童年不幸，終生坎坷，5歲喪母，14歲時病魔從他身邊奪去了他最親愛的姐姐索菲，從而加深了其父遺傳給他的抑郁性格。他的主要繪畫作品都是他自身和家庭命運的寫照，由于貼近生活，所以極具感染力，這也恰恰印證了真正好的藝術作品都來源于現實生活。蒙克一生中創作的繪畫、版畫、蝕刻、素描、木刻和水彩畫多達1.7萬多幅，其中有不少被鑒賞專家認定為精華和傳世之作。

蒙克最出名的作品《吶喊》共有三幅真跡，一幅珍藏在國家美術館中，一幅在蒙克博物館，還有一幅在一位私人收藏家的手中。據說當時這幅作品以1.19億美元的天價成交。如果想去國家美術館目睹這幅作品，需要等到2020年，因為新館目前還在建設中。

這幅畫也是蒙克眾多作品中具有代表性的一幅：瑪多娜。瑪多娜其實是美女的意思，蒙克其實想用這幅作品來揭示經由愛的行為而孕育了生命的女人，是新生代與走向死亡時代的連接點。

這次在博物館中看到了很多蒙克的作品，個人感覺他的畫大多色彩都很鮮艷，而且很多看似都是我們平常生活中的一些狀態，但在他的創作下卻有一種不同的情感表現。不論是《吶喊》，還是《青春期》，《畫家與他的模特》，《 男人與女人》等等，基本我看到的每一幅畫人物的表情都充滿了悲傷和壓郁，這與我們平時看到其他一些作家的作品有很大的區別。

根據蒙克本人的遺囑，把其個人所有的繪畫作品無償捐獻給奧斯陸市政府，市政府為此決定專門撥款為蒙克的畫作建一博物館，取名為蒙克博物館。蒙克的藝術之作不但給整個世界帶來了升華，也為他的家鄉默默的做出了很多努力，而這種精神或許沒有多少藝術家能相比吧。

蒙克博物館雖然不大，但購票進入時要求比較嚴格，隨身不能攜帶包之類的東西，必須提前先寄存起來，而且必須得過安檢，和機場的檢查方式一模一樣。原本我還以為帶著鏡頭袋應該沒事，結果去了以后依然被告知需要寄存起來。所以想要來蒙克博物館的小伙伴們記著我給你們的提醒。