不知不覺，《葉問》這個(gè)千禧年之后最有影響力的系列功夫電影IP已經(jīng)畫上了句號(hào)，而甄子丹也宣布自己未來將不再出演功夫電影。十多年前，黃百鳴力排眾議簽下甄子丹，將葉問這個(gè)角色交給他，大家都覺得功夫片的春天就要來了。誰都不會(huì)想到，《葉問》系列會(huì)是中國(guó)功夫電影最后的榮光。
如今拍一部中國(guó)功夫電影，是一個(gè)奢侈的愿望。不管你愿不愿意承認(rèn)，功夫電影還是走到了如今這個(gè)節(jié)點(diǎn)，在數(shù)次潮起潮落后終作唏噓，留給中國(guó)電影一個(gè)落寞的背影。
有別于刀光劍影的武俠電影，功夫電影講究一板一眼的招式、拳拳到肉的細(xì)節(jié)，演員沒有武術(shù)功底不能勝任角色要求。曾經(jīng)的功夫電影不僅是中國(guó)最亮眼的一張名片，也是國(guó)人魂?duì)繅?mèng)縈的精神養(yǎng)分，那些耀眼的名字一次次出現(xiàn)在平凡少年的夢(mèng)里：李小龍、成龍、李連杰、洪金寶、元彪、甄子丹……
目送一個(gè)時(shí)代遠(yuǎn)走，莫忘它的來路：功夫電影從五十年代的香港一路走來，帶著國(guó)人的驕傲漂洋過海，經(jīng)歷了九十年代鮮花著錦，在“南拳北上”的浪潮中走向了多元，也走入了困局。
如今在甄子丹的那句告別中，我們隱約聽到了一個(gè)時(shí)代落幕的聲音。
80s-90s，功夫電影的緣起與鼎盛
功夫電影，最早來源于香港。
上世紀(jì)40年代末，香港電影工業(yè)開始復(fù)蘇，不少電影工作者從內(nèi)地南下，造就了香港電影的初盛。廣東是武術(shù)之鄉(xiāng)，南派武功在廣東可謂源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，洪熙官、黃飛鴻、葉問等宗師相繼在此發(fā)揚(yáng)光大，這也為香港功夫電影的發(fā)展提供了最初的養(yǎng)分。
1949年，粵劇名伶關(guān)德興主演了《黃飛鴻正傳》，他在電影中使用的南派功夫，在當(dāng)時(shí)的電影界自成一門，反響極大，開辟了中國(guó)功夫電影的先河。整個(gè)50年代，《黃飛鴻》系列電影一枝獨(dú)秀，關(guān)德興也成為黃飛鴻的最佳代言人。
1955年，香港街頭，一個(gè)少年在當(dāng)?shù)貛团蓻_突中受挫，轉(zhuǎn)而到油麻地利達(dá)街武館拜師學(xué)習(xí)詠春拳，自幼習(xí)武的悟性加上堅(jiān)持不懈的韌性，他得到宗師葉問的親授。少年便是李小龍。
在李小龍進(jìn)入好萊塢前，功夫電影一直是好萊塢從未涉足過的領(lǐng)域。年輕的李小龍，帶著 “我絕不會(huì)說我是天下第一，可是我也絕不會(huì)承認(rèn)我是第二” 的傲氣，在《精武門》中一腳踢碎了那塊“東亞病夫”的牌匾，同時(shí)也把世界對(duì)華人的固有偏見踢地粉碎。
他在功夫電影中自由舒展的體態(tài)，剛傲不屈武人靈魂，在當(dāng)時(shí)各類思潮并進(jìn)的美國(guó)引起軒然大波。由他主演的《龍爭(zhēng)虎斗》僅投資80萬美元，最后全票房達(dá)到了驚人的 2.3 億美元。
到了《猛龍過江》中，李小龍對(duì)武術(shù)的理解已至臻化境，以自創(chuàng)截拳道打敗對(duì)手，為后世流行的搏擊比賽尊之先驅(qū)；
1973年，李小龍溘然長(zhǎng)逝。他煙花般短暫又絢爛的生命，成為了好萊塢黃金年代的一道縮影。
1976年，因李小龍引發(fā)的風(fēng)潮，大洋彼岸的一位功夫青年將自己名字改為“成龍“，當(dāng)然這改名背后，寄托著當(dāng)時(shí)嘉禾電影公司培養(yǎng)“下一個(gè)李小龍”的希冀
由于出身自京劇與功夫并長(zhǎng)的元家班，成龍將京劇功底融合在動(dòng)作中，由他出演的電影處處透著靈動(dòng)與詼諧。1978年的《醉拳》，成龍飾演的黃飛鴻一改功夫片中肩負(fù)民族大義的英雄形象，年輕氣盛，四處惹是生非，影片問世便取得了空前成功。
成龍個(gè)人風(fēng)格最為突出的電影是《A計(jì)劃》。片中他與師兄洪金寶、元彪一展身手，鐘樓跳躍、單車追逐，出身入死后云淡風(fēng)輕地來一句：“這下我總算知道萬有引力是存在的了。”難以想象第一次看到此情此景的觀眾有多膽戰(zhàn)心驚，這個(gè)大鼻子小個(gè)子男人是在拿命拍戲啊！
《A計(jì)劃》拿下了當(dāng)年香港金像獎(jiǎng)最佳動(dòng)作設(shè)計(jì)獎(jiǎng)，成龍自此開啟了屬于他的時(shí)代。八十年代，由他主演的《龍少爺》、《警察故事》、《龍兄虎弟》以及與師兄洪金寶合演的《福星》系列電影接連大爆，獎(jiǎng)杯與名聲一齊砸向了這個(gè)樂觀又拼命的小子。
成龍?jiān)缭?980年時(shí)便嘗試打入好萊塢市場(chǎng)，然而他首次進(jìn)軍國(guó)際的作品《殺手壕》卻票房慘敗。真正令他打入國(guó)際市場(chǎng)是1994年拍攝的《紅番區(qū)》，這部影片在美國(guó)上映時(shí)創(chuàng)下高票房紀(jì)錄，繼而接下了《尖峰時(shí)刻》，亦在國(guó)外拿下票房佳績(jī)。
而成龍本人覺得只有香港，才是他的演藝故鄉(xiāng)。1992年、1993年，成龍分別憑借《警察故事3:超級(jí)警察》、《重案組》拿下金馬獎(jiǎng)最佳男主角。影響力達(dá)到巔峰。
1992年金馬獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)典禮上，另一位年輕的影帝候選人鎩羽而歸。不過，彼時(shí)的他才29歲，還不知道即使失了影帝，未來還有無數(shù)的可能在等著他。他是李連杰。
事實(shí)上，成龍的出道路途并不順利，甚至演藝中途一度被冠以“票房毒藥”的稱號(hào)，相反，李連杰憑借《少林寺》出道便名聲大噪，在他與歸國(guó)武俠導(dǎo)演徐克合作了《黃飛鴻》、《黃飛鴻之二：男兒當(dāng)自強(qiáng)》、《笑傲江湖2東方不敗》后，勢(shì)頭更為迅猛，當(dāng)時(shí)傳言稱其片酬達(dá)到了百萬級(jí)別。
李連杰正統(tǒng)武術(shù)運(yùn)動(dòng)員出身，武人范兒頗正，無論是演喜劇片還是愛情片，都透露出鐵憨憨似的耿直，這點(diǎn)也被徐克所挖掘。黃飛鴻與十三姨，一個(gè)正派武人，一個(gè)留洋白富美，兩者相遇，趣味相生。
彼時(shí)，國(guó)內(nèi)的功夫喜劇片已經(jīng)被成龍等人推到一個(gè)很高的位置，幾乎是當(dāng)時(shí)市面上主流的電影形態(tài)。成龍之后，李連杰也赴美發(fā)展，接連幾部影片同樣奠定了自己“中國(guó)文化符號(hào)”的地位。
中國(guó)功夫電影在這兩位風(fēng)格不同的功夫巨星助推之下，兼容并蓄，百花齊放，警匪、喜劇、愛情、槍戰(zhàn)等元素在功夫片中找到了極佳的生存土壤，影響深遠(yuǎn)足以成為年代記憶。不少影迷將之視為自己的“電影啟蒙”，與黑道片武俠片的地位不分伯仲。
然而，就在成龍和李連杰相繼“發(fā)光發(fā)熱“的時(shí)候，香港電影卻開始漸漸走向下坡。
九十年代末，香港逐步對(duì)美國(guó)電影放開門檻，美國(guó)電影也逐漸取代港產(chǎn)電影成為主流。功夫電影則陷入了糟糕的局面，粗制濫造蔚然成風(fēng)，再說觀眾看了幾十年的武打招式，光是《黃飛鴻》系列就拍了不下上百部，最終還是會(huì)厭倦的，好萊塢電影提供了另一種觀影可能，奇觀新鮮程度是功夫電影不能比的。
彼時(shí)，一場(chǎng)震蕩亞洲的金融風(fēng)暴襲來，令香港經(jīng)濟(jì)雪上加霜，流入市場(chǎng)的資金也開始枯竭，港產(chǎn)片制作數(shù)字從1990年代初的每年超過200部，下降至約100部。
至此，功夫電影開始在影壇逐漸暗淡。
千禧年，功夫電影的二次“潮漲”
功夫電影的二次潮漲，千禧年是一個(gè)重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。
1999年，《黑客帝國(guó)》的出現(xiàn)給了世界極大的震驚，作品中超前的世界觀與精致的打斗特寫，為評(píng)論界所津津樂道。負(fù)責(zé)《黑客帝國(guó)》動(dòng)作指導(dǎo)的是中國(guó)著名武指袁和平，而香港動(dòng)作演員鄒兆龍更是以重要角色參演續(xù)集。
在好萊塢，對(duì)中國(guó)功夫同樣著迷的還有昆汀。昆汀毫不諱言自己是李小龍的粉絲，是實(shí)打?qū)嵉闹袊?guó)功夫片愛好，電影《殺死比爾》隨處可見對(duì)功夫片的致敬，烏瑪·瑟曼甚至上山拜劉家輝飾演的白眉道長(zhǎng)為師。這系列作品的武術(shù)指導(dǎo)同樣由袁和平擔(dān)當(dāng)，中華第一武指從此成為世界第一武指。
2000年，李安的《臥虎藏龍》橫空出世，一舉拿下奧斯卡最佳外語片、最佳藝術(shù)指導(dǎo)、最佳攝影、最佳原創(chuàng)配樂四項(xiàng)大獎(jiǎng)。這部含有功夫元素的武俠電影，被后世稱為“早期香港功夫片原始文化精神的神勇回歸”，填補(bǔ)了華語電影中消失已久的功夫身影。
在今年的平遙電影展大師班現(xiàn)場(chǎng)，張藝謀談起當(dāng)年一段往事。《臥虎藏龍》問世后，他本想打消拍攝《英雄》的想法，江志強(qiáng)找到他，跟他說：“拍！現(xiàn)在市場(chǎng)很好，機(jī)不可失，國(guó)外都愿意買。”并問他要不要李連杰、梁朝偉、張曼玉來演，當(dāng)時(shí)這些人都已是如日中天的巨星，張藝謀連想都不敢想，但江志強(qiáng)幫他搞定了。
后來張藝謀說，還需要一位配角，江志強(qiáng)又向他推薦了一個(gè)人，那個(gè)人是甄子丹。
參演《英雄》前，甄子丹事業(yè)正在低潮期，同樣只身闖蕩好萊塢卻未能有前輩的成就，更多時(shí)間是隱身在幕后擔(dān)任動(dòng)作指導(dǎo)——1992年的《黃飛鴻之二：男兒當(dāng)自強(qiáng)》 中“布棍”打斗橋段，便是出自甄子丹的想法，而袁和平是他的恩師。
毫無疑問，他在臺(tái)前幕后都是有天分的人，其自導(dǎo)自演的低成本動(dòng)作電影《戰(zhàn)狼傳說》、《殺殺人、跳跳舞》還在獲得了評(píng)論界的認(rèn)同。他只是在等待一個(gè)時(shí)機(jī)。
香港本土電影工業(yè)折戟后，香港導(dǎo)演開始陸續(xù)北上，于內(nèi)地尋求更廣闊的的市場(chǎng)，內(nèi)地資本也開始在香港動(dòng)作電影中扮演重要的角色。當(dāng)然在享受內(nèi)地政策優(yōu)惠與資本紅利的同時(shí)，必然要作出某種妥協(xié)。
受制于內(nèi)地審查制度，許多導(dǎo)演放棄警匪、犯罪、驚悚等題材，轉(zhuǎn)而投向功夫電影、古裝電影的懷抱。市面上陸續(xù)出現(xiàn)《七劍》、《霍元甲》、《投名狀》、《殺破狼》、《男兒本色》、《導(dǎo)火線》等電影，背后的信徒是杜琪峰、陳可辛、葉偉信、徐克……
《葉問》就是在這樣時(shí)代下誕生的。“子丹心里很清楚，他必須要等拍了《殺破狼》、《龍虎門》、《導(dǎo)火線》后，才能敢演葉問，打詠春。”《葉問》導(dǎo)演葉偉信說道。
遇到葉問時(shí)的甄子丹，已經(jīng)45歲了，與他同年的李連杰早已大紅大紫。命運(yùn)的機(jī)緣姍姍來遲，他幸運(yùn)地抓住了，這一“抓”，繼而也成就了他的時(shí)代。
“以前我簽甄子丹的時(shí)候，那些老板都等著看我笑話，說‘神經(jīng)病，為什么簽他呢？他要紅早就紅了’。”黃百鳴在功夫電影周上談起曾經(jīng)那段往事。與其說是“葉問”成就了甄子丹，不如說是甄子丹將這位隱匿在李小龍光環(huán)背后的宗師帶到了大眾面前。
當(dāng)年李小龍?jiān)诤萌R塢電影中展現(xiàn)的民族大義，在《葉問》中得到了回歸。雖然依舊是比武、打擂臺(tái)、打洋人等傳統(tǒng)元素，但甄子丹成就了一個(gè)有血有肉的葉問，他身上流淌的并非少年人的血?dú)夥絼偅菛|方習(xí)武之人的謙讓與寬厚。
盡管第一部《葉問》成績(jī)沒能進(jìn)入年度票房前十，但等到《葉問2》上映時(shí)，已經(jīng)進(jìn)入了當(dāng)年國(guó)產(chǎn)電影票房榜第五名，與徐克導(dǎo)演的《狄仁杰之通天帝國(guó)》比肩。《葉問》這個(gè)IP也順勢(shì)發(fā)展了下去，成為2010年之后最有價(jià)值的功夫電影IP。
不過《葉問》之后，純正的功夫電影也就到此為止了。古裝縮水、題材單一、人才斷層打成了一個(gè)個(gè)死結(jié)，在好萊塢用《功夫熊貓》也反奪中國(guó)市場(chǎng)后，曾經(jīng)無往不利的功夫電影遇到了更大的挑戰(zhàn)。
連甄子丹也承認(rèn)：“中國(guó)的功夫片領(lǐng)先世界，是靠真正的拳頭打出來的，如果按照這種形式下去，我們肯定會(huì)被超過的。”
據(jù)說袁和平在好萊塢擔(dān)任武指時(shí)，被要求展示許多招式，這些招式也無一例外被收錄進(jìn)電腦，成為日后好萊塢動(dòng)作電影的素材。
2010s，功夫電影“日落”時(shí)分
在那句“念念不忘，必有回響”中，功夫電影回到了最純粹的形態(tài)——講功夫本身，而非國(guó)家民族的意識(shí)形態(tài)。
2013年，王家衛(wèi)的《一代宗師》上映。影片中，葉問面對(duì)的問題并非民族尊嚴(yán)，而是民國(guó)武林的興衰離合。同樣將背景設(shè)置在民國(guó)、由徐浩峰導(dǎo)演的電影《師父》，南派詠春傳人陳識(shí)面對(duì)的也是大勢(shì)已去的天津武行。
時(shí)至今日，已經(jīng)很少有人再提功夫片這個(gè)種類，曾經(jīng)功夫片承載的民族大義與國(guó)仇家恨，對(duì)于這個(gè)新時(shí)代來說已是老調(diào)重彈，對(duì)于它想要撩撥的情緒，觀眾也可以冷靜地作出判斷了。新一代觀眾對(duì)于英雄的想象早就從黃飛鴻、陳真、霍元甲、葉問，變成了漫威超級(jí)英雄，拳拳到肉遠(yuǎn)不如滅霸一個(gè)響指來得痛快。
在這樣的時(shí)代中，仍然執(zhí)著地想要用中國(guó)功夫打動(dòng)觀眾的人是不是有點(diǎn)天真？
吳京是個(gè)幸運(yùn)兒，但其他人未必這么幸運(yùn)。吳京是從香港電影末路時(shí)期一路走來的，從香港到內(nèi)地，從配角到主角，蟄伏了許多年。回到內(nèi)地之后，他便一頭扎進(jìn)軍事題材影片的拍攝中。
當(dāng)年他想拍《戰(zhàn)狼》的時(shí)候，大家都不看好，覺得題材不會(huì)有市場(chǎng)。但最終5.45億票房卻證明，他確實(shí)找到了中國(guó)功夫在當(dāng)下最好的類型載體。直到《戰(zhàn)狼2》問世，當(dāng)年那個(gè)唇紅齒白的“功夫小子”，把自己熬成了皮膚黝黑的硬漢。
功夫片發(fā)展到當(dāng)下，從曾經(jīng)的一個(gè)類型，變?yōu)榱它c(diǎn)綴其他類型的元素，在《戰(zhàn)狼2》中，“功夫”已不是最重要的看點(diǎn)。
所有功夫演員需要面對(duì)的終究是身體與時(shí)間的賽跑。
前不久，甄子丹在接受媒體“第一導(dǎo)演”采訪時(shí)，說自己“解脫了”，這個(gè)曾經(jīng)因跳起來在空中連踢5腳而名震武術(shù)圈的年輕人，已經(jīng)不得不服老了，積年的傷病使他無法繼續(xù)高強(qiáng)度的動(dòng)作戲；
李連杰在這幾年中明顯減少了拍片產(chǎn)量，他上次露面是在馬云的情懷短片《功守道》中；
成龍依然在以每年2-3部的速度拍電影，堅(jiān)持不用替身，他在電影中的動(dòng)作戲份明顯減少，打斗也不再花哨，每個(gè)人都能感覺，英雄已經(jīng)遲暮了。而曾經(jīng)的元家班“七小福”，除了洪金寶、元彪、元華，其他基本已半隱退，而這幾人近年也較少擔(dān)任主演。
老牌動(dòng)作明星敵不過時(shí)間，功夫電影一脈后繼無人，已經(jīng)是不爭(zhēng)的事實(shí)。即便是成龍多年前就在業(yè)內(nèi)物色人選組成“新七小福”，也未能真正走入觀眾的視線。與老牌動(dòng)作明星一起衰老的，是曾經(jīng)叱咤全世界的功夫電影，幾乎所有人都默認(rèn)它的時(shí)代已經(jīng)過去了。
在月初的海南島電影節(jié)論壇上，美國(guó)演員伊桑·霍克表示自己一直有個(gè)心愿，就是“拍一部中國(guó)功夫電影”，他不知道，即便是在中國(guó)，這個(gè)心愿也是奢侈的。
“再美好的東西也有日落。我不拍功夫片，還可以拍警匪片、動(dòng)作喜劇片，只不過，我覺得功夫片足夠了。”甄子丹說道。
武林雖已逝，但它曾經(jīng)帶給國(guó)人的震撼與感動(dòng)，將永遠(yuǎn)珍藏在每一個(gè)人的記憶中。
