在下一集里第一個出現的 Angel,也許妝容看起來略顯恐怖，看起來是一個 “異類”，實際上他是所有拍攝對象里最溫柔的一個，說話輕聲細語，這才和之后狂躁的演出場景，形成了鮮明的反差。

他是個純素食主義者，我們在洛杉磯的第一次見面就在一個越南素食餐廳 —— 在洛杉磯友善的夕陽中，化著全妝的 Angel 出現在了街尾，紫色的眼影，上挑的粗眼線，在人群中非常醒目。

他對很多事情也擁有自己篤定的世界觀。面積不大的家收拾得干干凈凈的，沙發也很軟。我們坐在那里聽他彈鋼琴，看著他瘦長的手指和背影，一時間好像整個世界也安靜了下來。

除了死亡金屬音樂，Angel 自己也譜寫很多古典音樂和氛圍音樂，我們也可以隱隱地感受他的另外一個自我：敏感、柔軟，甚至為一花一草而所動。

Angel 特別不愛說話（采訪的時候我們也費了很多心思讓他多說兩句），但有的時候會因為獨特的笑點而暢然大樂。他的樂隊成員也不愛說話，在后臺化妝的拍攝，其實一直都算得上是 “寂靜” 的。攝制組一直放音樂，調節氣氛：“大家多說兩句啊！” 他們莞爾一笑：“Ok, alright.”

然后就又是一陣長時間的沉靜。

唯一算得上活潑的是鼓手俄羅斯大哥，他看起來好像年齡比其他成員都大不少，身高接近兩米，比一米八的老吳還要高上半頭。但他的眼里卻飽含著一種少年的光亮。我們問他，獨自從俄羅斯到洛杉磯，天天跟一群年輕人混在一起是什么感覺？他聳聳肩說，我們都喜歡這種音樂，喜歡一樣的生活，當你真正過了這樣的日子的時候，就無所謂多大了吧，反正我是不在意。

在片中出現的停車場 “不速之客”（一個質疑 Angel 樂隊和朋友影響了超市生意的中年顧客）是真實的場景，很巧的是，在這之前，我們剛剛談到了是否有很多路人，因為他們的外表，而對他們產生不滿和隔離感，這個事件，就剛好回答了這個問題。

Angel 在采訪間隙告訴我們，他最大的遺憾，其實是父親的去世。他也很希望，他能多來看幾次他的演出，因為在父母的心中，他其實從小一直是個完美的孩子。但是自己卻離他們太遠了。

在拍攝前，劇組里的大多數人都沒有跟熱愛哥特文化或者化著 “異妝” 的群體，有過近距離的接觸。這樣的拍攝，讓我們認識了他們，也更加了解了他們的所愛 —— 除去表面的 “黑暗”，其實他們都擁有一種特別的浪漫，他們只是喜歡很純粹很真的東西而已。

世界上最讓人感動的，可能就是這種遙遠的相似性。也許有著不同審美的人們，永遠不會變成 “長成一樣的人”，但我們不用因此而推開彼此，形同陌路。

在從美國去韓國的飛機上，空調出風口失去控制，整個機艙溫度驟降為零。樸實的韓國空乘，只好用報紙把出風口糊上，裹著三層毯子的我們，仿佛又回到了寒冬。

空降首爾，氣溫達到三十多度。街頭巷尾充滿了打扮光鮮、皮膚白得發亮的青年男女，襯得風塵仆仆的劇組，像一群前來趕集的農民。這時我們這才覺得，啊，到夏天了。

Edward 的熱情好客，遠比視頻電話里帶著兩個經紀人的他要親和得多。他和片子中出現的 Aoora 是室友，兩個人一起煮泡面、吃泡菜、喝奶茶，跟大學生男生宿舍也并無不同。Aoora 雖然英語水平殘破，但也一直撐著，用手比劃著跟我們聊。他也很愛重濾鏡自拍，三天拍攝過去，我們每一個人（包括司機），都跟 Aoora 擁有了帶兔耳朵、熊耳朵、亮眼效果的大幅自拍照，這對劇組里不太熟悉這種文化的成員，也算一次不小的 “culture shock”。

片中出現的所有年輕人，都是 Edward 生活中真實的好友。他們也會經常在一起練歌練舞，Edward 就是其中的美妝顧問。他們很像無邊宇宙中的一個小社團，任何事情都會支持對方。跟”想變成偶像”的夢相比，更讓人感到真實的，其實是這種互挺的支持感。可能這個夢是否可以實現，到最后也不是最重要的事情，在這個前行的過程中，有一堆跟你一樣的人陪著你，就是挺不錯的一件事。

但一種“真實的焦慮”是絕對存在的。從采訪中、他們的生活細節中，我們都非常明顯地感受到，一種 “必須好看” 的壓力，可能失去了這種 “好看”，另外一種 “成功” 就不會到來。每一次的拍攝前，Edward 和 Aoora 都會換上燙得一絲不茍的衣服，也要在鏡子看看每一塊粉底是否涂得均勻，每一根發絲是否指向合適的方向。這樣的壓力，也是常人很難去承擔的。

在 KTV 拍攝的時候，我們都被這個朋友群體的能歌善舞所震驚。尤其是基本功很扎實的 Aoora，能看出來，在練習生期間，他接受過 7 年艱苦的訓練。他給我們做了一些 “深海炸彈”，實際就是把一杯啤酒混在燒酒里，后勁極大。所有的人都一飲而盡。

深夜的江南區依舊燈火通明，街道上還是擠滿了在直播和拍照的好看年輕人。有多少人能成功，我們不得而知。隨著拍攝的進行，我們對于不同生活方式的接受程度，也越來越高了。

在孟買機場，我們從機場出來，已是深夜兩點，也迅速地被一種混合著潮濕、擁擠、香料味、汗味的大潮所迅速擊倒。街道有的平坦有的顛簸，經過了幾番警察的深夜巡查，我們有些破舊的小巴劃過一片片帶著英屬殖民地風格的巨大樓群，再拐過一條既有垃圾老鼠、又有潮酷酒吧的小街，下榻的酒店更像是一個小小的白色桃源，把街道上巨大的噪音都瞬間隔離開來。

這短短的一個小時，我們就好像看到了 20 年的復雜世界。

找到 Yashna 極為偶然，剛開始也只是被她社交網絡上的妝容作品所深深吸引。她對我們的拍攝請求，既驚訝又興奮。她很成熟，也極有看法和審美，根本不像一個剛剛畢業的大學生。我們在傳統市集的拍攝，更像是一次 “打仗”，雖然拍攝元素極多，但每一次攝像機停下，都會引起數十個甚至上百人的圍觀。最后佳燁在街上穿著傳統服裝的鏡頭，阻塞了交通，把警車都引來了。我們像 “做賊” 一樣地，把劇組人員安插在了一個傳統酒店的頂層，拍完一張卡，再坐著帶鐵門的老式電梯，吱吱扭扭地上樓送素材。

但在這樣混亂的場景中，我們也頓時感到了印度文化所賦予的美，它鮮艷、直接，甚至有點讓人頭昏眼花，但它又那樣地富有激情，和令人過目難忘。就像 Yasha 說的，“每一個線條和顏色都有它背后的意義”。

我們的劇組有很多孟買年輕人，每個人都有詳細的分工，他們的名字都有點長，都以 “夫” 和 “特” 結尾，唯一的相同點，是他們都很愛笑，也很愛在小巴上放震耳欲聾的印度迪曲，伴隨著紅綠相間的燈光，大展舞技，雖然孟買堵車堪稱全世界最嚴重，但在這樣的歌舞表演中，連堵車都開始顯得有趣了。

我們和 Yashna、朋友和拉沃尼舞者們進行了很多次對話。也許他們的背景、工作和年齡都完全不同，但一種 “強烈的自豪感和進取心” 貫穿在每一次對話中，他們對于傳承傳統文化、美學的希望是從始至終和非常純粹的。他們絕不希望自己的文化和獨特之美，在全球化的浪潮中所磨滅。

在拉沃尼舞蹈表演后，我們的拍攝結束了。這個表演，到最后絕對不再是一次旅途過程中發生的 “奇聞”，它是充滿希望的。

我們走到了海邊，因為水很臟，不能走近，也只能遠觀。好幾個人大膽嘗試了 “神油頭部按摩”（其實就是坐在岸邊，由印度小哥從小袋里倒出按摩油隨便按吧幾下），這世界是否能變得更神奇？我不知道，但它由那么多不同的人構成，我們有幸相遇，這就已經很神奇了。

* 圖片均來自劇組

點這兒 觀看《我們的浪潮》第四集：美妝美幻（下）正片

// 作者：韓夏

// 編輯：趙四