經歷了上次“任務 不思議”的“災難片”之旅，面對熱鬧到幾乎有些擁擠的12月院線，我們學聰明了，率先篩選出了四部集口碑、熱度于一身的“懸疑恐怖片”。原本以為能完美避免一次搬家，但沒想到這四部電影通通二刷（至少），我等于搬去了電影院住。由此可見，“不思議任務”真是實——太——南——了！

01

平 原 上 的 夏 洛 克

“ 聽 名 字 就 很 懸 疑 ”

推 薦 指 數：四 星

影片開頭從天而降的牛讓我或多或少想起了《撞死了一只羊》和《暴裂無聲》，這種苦大仇深的嚴肅電影既視感一直延續到了車禍發生。

車禍像劃開的火柴，面臨著如炸彈般巨額的醫療費， “走農保還是報案”決定著“委屈樹河還是委屈錢”，如同“點還是不點”般懸而未決。

樹河的侄子早早打算不點，這個炸彈無論如何不能在自己手里爆炸。而作為“外人”的超英本著要“給樹河交代”的宗旨，接過炸彈，他決定點。

緊接著便是令人有些興奮的“查案”橋段。

男主超英在好友占義的幫助下，化身為“神探夏洛克”，在追求“車禍”肇事者的過程中，兩人極其簡單淳樸的本心和視角，揭露出各種人性的荒誕丑惡：兩個生長在農村、文化程度不高但善良的人，與熱鬧繁華的城市、看似欣欣向榮但背地里無不充斥著骯臟、黑暗的勾當相互映照，對比出一種黑色幽默。加之全員非科班的陣容平添了很多真實感，那種存在于主演們骨子里的煙火氣，不規矩，但舒服。一環接一環，輕松、詼諧，但笑過之后又被戳出點無奈之感。

電影雖不算“嚴肅”，但確實挺“苦”。

如海報所說“一諾賠千金”，超英賠上了他大半輩子的血汗錢。初初只是覺得有些可惜，他還得住回那個到處漏雨的，只有一張隔板床的屋子里。直到他在已故老伴墳前，描繪著她生前愿景的房子樣式，待回到老房子，把那一池金魚瀉進用來擋雨的透明頂棚中時，驚呼浪漫到連忙拿手機攝屏的我，突然鼻酸淚目了。

這個世界上，哪種浪漫能比得上這樣簡單的快樂？哪里還有這樣像向日葵一樣溫暖的人？還能從哪里去找那個用溪水冰西瓜的夏天？

再回想起那個在醫院繳費處數著一沓百元鈔搶著交錢，賣了馬又追回，半夜騎著馬去追趕占義、拒絕收錢的超英，燦爛得像在那片向日葵地里一樣。

02

南 方 車 站 的 聚 會

“ 看 看 那 些 觀 影 后 遺 癥，

誰 敢 說 這 不 是 恐 怖 片？”

推 薦 指 數：三星 半

電影除了敢拍之外，完美體現了被稱為“處女座劇組”的強迫癥，最為明顯的莫過于三場聚會和三次借火。

三場聚會，來自三個不同的群體——罪犯、執法者、普通群眾。

小偷大會劃分地盤，與警察大會劃分監察區域，這種強烈對仗般的隔空呼應，映照出其實罪犯與執法者的行為模式不盡相同，而善與惡的界限早就被模糊了。第三次聚會則是昭示著故事背景。在野鵝塘這個三不管地帶，群眾只能通過“聚會”的方式來解決問題，為了自保，她們決定讓抽中簽的“倒霉蛋”犧牲。而周澤農（胡歌飾），似乎就是那個“倒霉蛋”。

三次借火，有意無意地暗示著主人翁的選擇。

周澤農始終很堅定，他一心赴死，只想為自己搖搖欲墜的家庭奉上他生命最后的價值。走投無路的他，從開始決定與劉愛愛共享一根煙的時間起，就已經將自己的命運交付給這個只是短暫出現在他什么最后一程的、有著功能性的女人。

純屬交易。

劉愛愛始終都在搖擺，從選擇接近周澤農，接近那30w懸賞；到對周澤農暗生情愫，在問出“沒想過逃跑嗎”這個問題的瞬間生出短暫的惻隱，又在把周澤農交給對家后深感內疚；到最終選擇成全周澤農的遺愿，只留下他的火機。

有借有還。

比起導演刁亦男上一部作品《白日焰火》中，黑色電影、暴力美學就可謂得心應手，而在這一部電影中，細節、光影的運用則顯得更為極致了。

動物園的捕殺戲，在燈光照亮貓頭鷹的一瞬，視覺沖擊感確實比血腥殘暴的畫面強烈；發光舞鞋、彩色亮燈玩具、紅蜘蛛馬戲團等，滿懷年代感；大量使用夜戲，顏色各異的光，用影子代替一個身份、一個事件，或展現一種處境……很多不可明說的，似乎都在這如夢似幻的光影中。

很極致，極致得甚至有些刻意了。

影片中有許多未交待的背景，似乎都被導演刻意掩飾起來。故事通過回溯、穿插刻意打亂了時間線，加之花哨的剪輯，似是有意制造復雜的懸疑感，但卻反將人物情感變得斷層。

正在“走向死亡”的周澤農，應該十分機警、敏感、極端和瘋狂，而影片中除了在對家侮辱他妻子時稍作反抗之外，都顯得太過“冷靜”了。

而作為他與世界的“信使”劉愛愛，幾乎是整個事件的推動者，她的陰謀、她的背叛、她的猶豫、她的愛…似乎都顯得有些游離。

對于這種亡命天涯的人，或多或少會有一些或惋惜、或憐愛、甚至是激發人性中自帶的一些叛逆，但那份冷靜和游離，把這些共情隔開了。實在可惜。

03

誤 殺

“ 真 · 懸 疑 恐 怖 片 ”

推 薦 指 數：三 星 半

在知道影片卡司中有陳沖和譚卓時就已經萬分期待了，誰能想到我喜愛的兩位實力派女演員竟然還能同臺飚戲呢？更有幸的是參與到了電影的映后見面會，而據主創譚卓說，這也是陳沖第一次參加路演。

《誤殺瞞天記》海報

首先，寫一下小黑板，《誤殺》是由印度電影《誤殺瞞天記》 翻拍而來的。（稍作提醒，這部影片正是“二號去聽經，晚上住旅店，三號去餐廳，然后看電影”和“爺爺，奶油蛋糕好好吃啊”的由來）

故事大致相同，但相較于原片，對于男主角利用蒙太奇手法制造不在場證據這段的解釋更加清晰；而細節的設計、隱藏的線索等，處處可見導演的用心；雖然講述兩家人的悲劇，影片卻不乏笑點（如拉韞那句“我要他一年來的觀影記錄”等）；以及不得不提的兩位女主角警局對視的高光時刻；最后，不得不夸安安（張熙然飾）的演技，這位6歲的小演員，她臉上的恐懼、委屈、糾結等等情緒卻拳拳到肉。

再看看兩者差別最大的結局，是很多人認為的遺憾。這個結局僅僅是為了過審嗎？

這個結局的前因不難發現，李維杰學習電影中的手法制造出偽證，而安安也學電影《天才槍手》把考試分數從70改成了100，他不想讓自己撒謊的行為影響到下一代，才決定去自首。這也正如主創們在路演時提及的，電影其實是有其公眾責任的，我們應該相信法律的公平公正，這才是這部影片的意義之一。

同樣，不少現階段熱門的社會話題影片中都有所提及，如“性侵”、“校園霸凌”、“兒童性教育”等等，確是能起到引起社會反思和推動進步的作用，而這也將是商業片未來發展應該考慮的價值。

04

被 光 抓 走 的 人

“ 看 完 后 勁 最 大，細 思 極 恐 ”

推 薦 指 數：四 星 半

受“一束光柱籠罩了宜江城市，一部分人憑空消失”的引導，加之主演之一譚卓的另一部影片《誤殺》是標準的懸疑片（巧了），影片從宣傳時就被許多人打上科幻、懸疑、恐怖的標簽。看完電影后發現，輕科幻真的只是個外殼，但確是一部令人細思極恐的“恐怖片”（引號自然是為了區分傳統恐怖片，此處的恐怖程度可大致參考《完美陌生人》）。

從光照開始，便用這微妙的連接串起了四個毫不相關的故事。這種多線敘事的方式并不討巧，要將原本在時間軸上并行的故事得以線性呈現，又要避免片段交叉時造成的時間線混亂、故事不完整或不清楚、內容太多太雜等的問題。這使電影門檻徒然變高，卻也令人更珍惜導演的“舍得”——電影敘事流暢，簡單且真誠；每個故事都講述好了，更難得的是各有核心；看完會讓人思考愛情，思考親密關系和羈絆。

所以在知道這不是一部懸疑片的情況下，依舊偏心地把這部電影放入了這次的LIST中。四星半，每一顆都是觀影時的一次觸動。

一顆星給筷子（白客飾）。

之前對白客的印象全部來自《萬萬沒想到》，而他的這條故事線也確實令人“萬萬沒想到”。

筷子是個混混，他一直在找一個叫“秦山”的人，不是討債不是江湖恩怨，而是，他喜歡他。對于突然出現的基情，觀眾會心一笑時總會打趣似的和同伴說著“怎么過審”，正因如此，關于LGBTQ哪怕只有一點（這段有明顯的刪減，實在遺憾），都是閃著光的。

筷子在警察局遇上的科研男，是另一個驚喜之處。他荒誕的殺妻理由和臨別時“火鍋”感言（這演員演技一定要夸，敘述殺人事實時他平靜的語氣、戲謔的眼神和嘴角若有似無的笑，太反社會人格太變態了）乍看真的“太扯了”，未免太過功能性了。直到筷子為了秦山殺人，才意識到他就是筷子的陰暗面。他的愛在荒誕和現實間掙扎，配合那句“連人都可以憑空消失的世界，還有什么不可能？”愛，沒有什么不可能。

一顆星給武文學（黃渤飾）和張燕（譚卓飾）。

兩個演技派，分別帶來兩個印象深刻的場面。

武文學（黃渤飾）——賓館

已婚男子在賓館內來回踱步，洗澡后又將襪子穿回，兩手搓著外褲，時不時起身看向手表、窗外，屏幕前的觀眾也跟著緊張和局促起來。

第一遍看時，最戳我的是武文學說他在等小韓的時候不是感覺到興奮，而是感覺到焦慮，他認為這不是愛；第二遍看時，戳到我的反而是他對小韓坦白自己曾經的齷齪思想。

一方面是因為他扯下了他幾十年來習以為常的虛偽的面具，卻依舊保有他道德和責任的底線；另一方面是他終于似乎終于分清了沖動和愛。

正如另一部電影的臺詞“兩個人維持一段關系不容易，不要因為做了什么或者沒做什么而破壞它?！睘榱藞髲投鲕壔蚶浔┝?，都不會是最好的出口。

張燕（譚卓飾）——同學會

飯桌上喝到臉紅脖子粗的中年人，毫不害臊地講著黃段子，帶著溢出屏幕的油膩，那些訕笑和低俗的場面話真實到讓人立馬有種身臨其境感。

而人群中的張燕，看著自己的丈夫為了所謂的面子扯謊、掙扎、甚至不惜自爆性事，她的情緒是遞進的。從一開始的唯唯諾諾到不知所措，到無地自容再到憤然離席，只消一個眼神，一切盡在不言中。

一顆星給胡建平。

原配與小三的戲碼絕不算新鮮，但兩人一起找小四小五小六時，這故事跟著有趣起來。李楠（王珞丹飾）的大方冷漠與何曉芬（黃璐飾）的胡攪蠻纏鮮明對比，我們似乎和李楠有著一樣的好奇，想知道胡建平到底和怎樣的女人一起消失了（豆瓣短評第一條“此時此刻，我只想看一個叫胡建平的男人的番外”）。

最終發現，胡建平并不是被光帶走，而面對著他不計其數的外遇時，李楠才明白，他愛每一個人，也不愛每一個人。他的愛只停留在愛情的初調——激情、新鮮、刺激、沖動，他無法忍受愛情中后調的平淡，自然也無法體會細水流長的馨香和沉淀后的馥郁。

一顆星給電影最后的長鏡頭和兩段哭戲（張燕和小蕾）。

承接上文，不知那算不算是對武文學與張燕這段感情的另一個假設呢？

有很多人對電影結尾處武文學一家人的長鏡頭有所詬病，稱其為粉飾太平。

兩段感情同樣是面臨激情消逝，相較于胡建平不停從一段愛情逃避到另一段、從他人處找出口，武文學在賓館剖析自己并坦誠自己內心的“齷齪”，甘于回歸平淡何嘗不是一種勇敢？

兩段哭戲分別對應年少時轟烈易逝的愛和成年人克制隱忍的愛。

小蕾（文淇飾）被分手后，哭著說“他不喜歡我了”時，第一次戳到了我的淚點——像是對一去不復返的年少純愛時光的緬懷。

很快張燕靠在武文學肩膀上大哭，委屈仿佛一下子傳到自己身上，頓時也忍不住眼淚了。陳年人的眼淚，是奢侈品。

最后半顆星，給李誕的友情出演。

演職人員在白棚前接受采訪的橋段（這里確實有跳戲到《志明與春嬌》），像極了武文學提到的“自我本我超我”，而每個人說的話又何嘗不像是夜深人靜時的自白？

最后出現的李誕引得全場哄笑，致使很多人忽視了他說的話“在夜深人靜的時候，捫心自問，我們這些被留下的人，究竟是可憐人，還是騙子?！?/p>

真正審判我們的不是那道光，而是我們自己。

影片淡淡的，似乎沒什么波瀾，但當我二刷時想起前陣子在主演譚卓的微博上看到的一段話，瞬間眼淚和雞皮疙瘩一起降臨。這句話來自她好友的留言——

想起來電影《云上的日子》里的經典對白，不知道算不算應景：“我們奔波勞碌，以致失去靈魂，應該停下來等一等。”“等什么？”“等我們以為無用的芝麻綠豆。“

WHAT IS

“ 任 務 不 思 議 ”

“任務 不思議”將在未來每個月跟各位見面

我們秉承制造困難的原則

尋找業內資深人士去完成別人叫他們去做

但通常他們會拒絕的事情

所以，對于這個立意本身

我們自己也覺得挺不可思議的

但我們相信，有趣的靈魂從來都是如此

對不起，我們煽情了

那就繼續吃瓜

讓別人的“困難”成為我們的樂趣

監制：CHERIE

撰文、編輯：ANSON 美編：VICKY

你12月的觀影清單

是怎樣的呢？

其中你最愛哪一部電影？

又是為什么呢？

在評論區留言分享給我們

將挑選1位讀者

送上W酒店奢華旅行套裝