“她的沉默屬于我，她的眼睛屬于我。我與她似曾相識，她了解我的童年，我的現在，我的未來；就好像她一直在注視著我，能洞察到我靈魂的最深處…我知道她就是我的真命天女，我的另一半……”
——夏加爾著《我的一生》
▲夏加爾《薔薇色戀人》
如果說畢加索
是愛情世界里的暴君
那么夏加爾就是
溫文爾雅的癡情漢子
他的畫里藏著世間最雋永的愛情
趴在桌下撿學費
1887年7月7日，俄羅斯小城維捷布斯克的一個猶太人家庭，正熱鬧的慶祝著什么，原來這天家里新添了一枚男丁——馬克·夏加爾。
▲夏加爾自畫像
▲維捷布斯克 1914
老實說，這個家庭并不富裕，夏加爾的父親只是一名普通的工人——他又高又瘦，憔悴不堪，每天總是同夜色一起進屋來……
但也正是這位總穿著那身被鹽鹵浸透的骯臟工作服的男人，給予了夏加爾“最豐盈”的童年。
▲《父親》，1912
▲《黃房間》
雖然生活貧困，但夏父的衣袋總是鼓鼓囊囊的，就像哆啦A夢的百寶袋，夏父的衣袋里有著孩子們喜愛的餡餅和梨片……即使分到的并不多，也足夠讓年幼的夏加爾樂好半天了。
▲《一勺牛奶》
當然最讓夏加爾興奮的，莫過于那些極其精彩的俄國和猶太民間故事了，在父親繪聲繪色的講解中，一顆夢幻的種子在夏加爾的心中深根發芽，以至于多年后，他的畫中還藏著家鄉的因子，藏著猶太人才懂得的密碼~
▲《我與村莊》，1911
▲夏加爾《屋頂上的小提琴手》
當然現實生活，也并非如此自在安樂，在那個年代，尤其是猶太人，處境并不好過……所以和多數父親一樣，望子成龍的夏父希望夏加爾能夠出人頭地，有份體面的工作，成為一個有學問的學者~
▲《給俄國，驢子及其他》
▲夏加爾《天使的墮落》
但夏加爾卻有著自己的執著和夢想，他想成為一個畫家，然而在母親眼里這就是一不靠譜的職業，父親更是氣得把學費扔到地上，讓他趴在桌子下面去撿，并且之后再沒有給過他一分錢。
▲夏加爾自己畫的自畫像，作于1914年現藏于費城藝術博物館
▲他的啟蒙老師為夏加爾畫的肖像
于是從在家鄉的培恩繪畫學校學習，到認為老師還沒自己畫的好后，跑到圣彼得堡學習……夏加爾在種種坎坷中，開始了自己的畫家之旅……
▲《祈禱的猶太人》，1914
▲Over Vitebsk ，1914
▲描繪了想象中的圣彼得堡
咦，只一眼就已確定終身
一個名不經傳的窮畫家，又沒有家人的支持，日子必定不好過：住在用破布隔成的單間里，把睡衣撕了當畫布，一條魚今天吃頭明天吃尾，甚至為了解決溫飽，去當群演……
▲夏加爾《孤獨》
▲夏加爾《賣報人》
但是夏加爾就是固執得一條路走到“黑”，即使作品屢屢被展覽拒絕，或被掛在最陰暗、最不起眼的位置，他也不愿放棄畫畫，甚至不愿為了混口飯吃，而改變自己的繪畫風格。
▲夏加爾《七個指頭的自畫像》
▲夏加爾《向阿波里耐致敬》
據說，他談到立體主義者時是這樣說的：“讓他們在他們三角形的桌子上高高興興地吃他們正方形的梨吧！”
貧困、迫害和歧視……因為沒有猶太人特別居留證，他還蹲過監獄，但夏加爾仍然堅持不懈地畫畫，他堅定不移地相信“我的藝術是不容爭辯的。它是融化的鉛，是傾瀉到畫布上的心靈之光”。
▲Bella Rosenfeld
▲Bella with White Collar 1917
就這樣，執著的他終于得到了命運的眷顧——遇到了生命中的繆斯，貝拉。
▲Bella In Mourillon 1926
▲Russian wedding 1909
“貝拉每天到畫室來看我。每天把餡餅、炸魚和牛奶送到畫室來。““只要一打開窗，她就出現在這兒，帶來了碧空、愛情與鮮花。”
▲夏加爾《透過窗戶看巴黎》
要知道，在那個年代是沒有多少人，愿意和一個貧窮且沒什么名氣的猶太畫家在一起的。但貝拉，一位來自富裕的猶太珠寶商家庭的千金卻甘之如飴；而夏加爾則從第一眼初見，就認定她是命中的另一半。
▲Bride With A Fan 1911
▲DOUBLE PORTRAIT 1925
于是一份童話般的夢幻愛情開始了，從此夏加爾的畫作里多了一個靈魂人物，而藝術史也因此增添了絢爛的一筆。
▲夏加爾《三支蠟燭》
雖已離去，但永遠“輕盈曼舞”
這些年來，太多的“瓜”讓我們不再相信愛情，不少大齡剩女甚至談“愛”色變，但在藝術史卻流傳著這樣一段雞湯：如果不相信愛情，就去看夏加爾的畫。
▲Over the town, 1918
“愛情”是夏加爾藝術三大主題之一，夏加爾一生都對他的妻子貝拉懷著無限的熱愛，并在畫布上熱情洋溢地贊美著這個風情萬種的女人。
▲夏加爾《生日》
《生日》或許是夏加爾最為人所知的一幅作品，一身黑裙的貝拉手捧鮮花想要給夏加爾送上生日的驚喜，而險些忘記自己這天生日的夏加爾，顯然是喜出望外的，驚喜的他一躍而起，飛到的半空中，轉過頭來親吻貝拉……
男子溫柔的回頭示愛，女子驚喜又嬌羞的神情，似乎透過畫紙，都能感受到這其間的濃情蜜意~
▲夏加爾《散步》
還有《散步》，此時的夏加爾正沉浸在幸福的婚后生活中，所以整幅畫面色彩明亮。噥，畫中的男子正咧著嘴傻笑呢~
▲夏加爾《舉著酒杯的雙人像》
而這幅《舉著酒杯的雙人像》，其創作時間為1917-1918年，那時俄國爆發了二月革命和十月革命，到處動蕩不安。但在夏加爾的畫里，是微笑對視的夫妻二人，是象征美好生活的小天使……
▲埃菲爾鐵塔的新郎與新娘 1913
默契的愛情，讓夏加爾保持著一顆夢幻的初心看待世界，看待生活~“很多人都說我的畫是詩的、幻想的、錯誤的。其實相反地，我的繪畫是寫實的。”
是啊，為何不是寫實呢？即使畫風夢幻，即使人物飄在空中，但這就是夏加爾內心最真實的寫照啊！我們自己幸福的時候，不就常說“高興地飛起嘛~”
▲Aleko and his wife Zemphira from an Old Russian T
▲In The Night 1943
“我的愛情像水一般地溢滿四處，而我的畫作就在我的身旁。”他把戀人之間的浪漫幸福，用視覺方式詮釋無遺~
▲夏加爾《綠色情人》
▲夏加爾《灰色戀人》
1944年貝拉因病離世，苦悶的他曾一度停止創作，但在此后40多年的歲月中，夏加爾仍舊拿著畫筆執著地畫著心愛的貝拉，讓她卻永遠在畫作里“輕盈曼舞”~
▲Artist over Vitebsk
世間有太多轟轟烈烈的愛情故事，但又有多少能從少年走到白頭？
夏加爾，這位藝術史上少有的癡情漢子，卻在用他的畫作，向我們細細道來，世間最美的情詩~
▲Wedding 1918
▲The Wedding Candles 1945
電影《諾丁山》中一句臺詞，就很好的詮釋了這一點：
威廉：你喜歡夏加爾？
安娜：對！
安娜：感覺愛情就該像那樣，漂浮在湛藍的天空。
“如果生命無可避免地會結束
我們活在其中
就應該用愛和希望為它上色”
