說起“文創產品”，你的第一反應是什么？印有繪畫的絲巾，制成文物外形的冰箱貼，還是粘上古建筑外形的手機殼？

11月13日，上海視覺藝術學院出現了一件大型“文創產品”——舞臺劇《莫利愛路寓所的一天》。這出戲劇植根于中國民主革命的偉大先驅孫中山所著的《實業計劃》，今年正是該書成書一百周年。

從以成都金沙遺址為源頭、明星出演的《金沙》，到綜藝節目《國家寶藏》里文物的“前世今生”，這類以文物、展覽為基礎性衍生出的舞臺演出正屢次被嘗試。據了解，相對于海外對文創產品多領域的開發，國內文創產品尚有局限。作為此前少見的“文創產品”，這樣的文創舞臺劇能否和文物、展覽相得益彰、實現雙贏？

舞臺劇能不能成為“文創品”？

《莫利愛路寓所的一天》把孫中山寫作《實業計劃》的歷程濃縮在一天的時空之內。四幕劇的串場部分，用影像再現了孫中山、宋慶齡在莫利愛路寓所的生活片段。導演徐海燕還表示，未來該劇有望在現實中的“莫利愛路寓所”（即今天的香山路7號）實景演出，將不同的劇情分布在相應的場景里，觀眾參觀時可以直觀了解文物背后的故事：“這是文創劇和普通舞臺劇的區別。”

上海孫中山故居紀念館藏有一批珍貴的孫中山、宋慶齡文物，通過戲劇的方式展現其背后的故事，更有助于普通參觀者了解背后的故事和

近年來，由各類藝術展覽、文物藝術品衍生出的“文創劇”正在上海悄然增多。去年，上海博物館推出浸入式戲劇《美狄亞》，在上海博物館的穹頂之下，這出經典的希臘悲劇被賦予新的演繹與色彩。導演趙以介紹，挑選《美狄亞》演出就是希望挖掘科拉雕像和戲劇間的聯系。劇本改編者卞潤華則以歐里庇得斯的原著為藍本，將歌隊、仆人等角色轉換成當今的故事以激發觀眾共鳴。不久前“美術的誕生：從太陽王到拿破侖——巴黎國立高等美術學院珍藏展”開幕式上，上海博物館奉上原創戲劇《安格爾》，呼應此次展覽中最引人注目的大師之一，再現那段藝術史的多元剖面。而在全國，基于成都金沙遺址的舞臺劇《金沙》進行了多輪演出并出版了音樂專輯，同樣以舞臺創意表演形式呈現文物底蘊的綜藝節目《國家寶藏》在豆瓣網上獲得了超9分的高分。

“現在一講文創就是手機殼、抱枕、絲巾，這些的確是文創，但是隨著社會發展，文創的載體非常多樣。”長寧區文化和旅游局副局長祖谷認為，文創是通過對文化內容的創新行為轉化成不同的生活美學表現形式，可以服務于視、聽、嗅、觸等多重感受，音樂、藝術、舞蹈、戲曲都可以是文創的表現形式，不能狹隘地將“文創產品”定義為用具。他認為，開發劇目是一種很好的文創表現形式。在上海視覺藝術學院孫中山宋慶齡文化創意研究與推廣項目運營負責人華晏看來，無論是實物文創還是文創劇，都是讓文物回歸生活，用文物演繹故事，傳遞歷史的精神。據介紹，目前國外文創產品開發約有2400多種轉化形態，而國內已出現的文創品類型仍然不多，市場還遠沒有開發出來。

據悉，《莫利愛路寓所的一天》首演之后，將進一步打磨成熟并啟動一系列巡演。“目前我們考慮用公益形式，沒有售票打算。”華晏坦言，該劇得到了上海市文創基金的扶持，“文創劇相比其他文創形式投入人力、物力成本更高，目前難以大量研發。”一些業內人士也認為，“文創劇”要走出劇場走向市場，還需要極大的投入和培育過程。

“文創劇”該重教育還是重戲劇？

綜藝節目《國家寶藏》啟用明星演繹文物“前世故事”，獲得好評的同時也帶來爭議：一些網友認為這些虛構的故事過于強調戲劇沖突而忽略了文物本身的價值，一些情節甚至因強調戲劇性而編出與歷史無關的“感情線”。如何正視這樣的爭議，正是“文創劇”必須面對的挑戰。

《莫利愛路寓所的一天》一大特色是注重思想深度和學術深度。據介紹，該劇的創作歷時半年，聽取了各方面專家意見，邀請了研究孫中山、宋慶齡最權威的專家把關。以該劇的人物造型為例，劇中宋慶齡的旗袍全是根據她當年的照片所設計以還原歷史。該劇導演徐海燕認為，在高校開展這樣的文創項目對教育有特別的意義。“無論是看還是演，都可以作為思政教育進課堂的良好項目，學生甚至老師都難以有機會如此全面深入地了解孫中山先生的思想和實業計劃。”

綜藝節目《國家寶藏》通過舞臺再創作的“前世故事”介紹文物來歷廣受好評，也因故事的戲劇化引發爭議。

戲劇的核心張力來自于“沖突”。據該劇的編劇張盈介紹，文創劇與講究起承轉合、懸念沖突的舞臺劇創作方式不一樣，更加偏向于“生活流”。“但日常生活下面卻暗藏著洶涌的波濤，不太強調矛盾沖突也許會讓觀眾第一眼看上去覺得普通，但看過后會有很多回味。”

“文創劇雖然在創作上必須忠于歷史，強調其載體的文化意義，但并非不能突出戲劇性。”在一些業內人士看來，即使作為“文創產品”的“文創劇”，同樣應該劇本戲劇應有的沖突性以吸引觀眾：“如果一出劇本身不吸引人，那么它所承載的文化教育意義就沒有辦法實現。”

文物“大IP”版權該如何保護？

在一些業內人士看來，迪士尼最為文化創意產業羨慕的是其完備的產業鏈布局——通過影視娛樂、主題公園、消費品等完整的鏈條為迪士尼的“大IP”構建起可流轉、可增值的生態版圖。迪士尼動畫片《冰雪奇緣2》上映在即，各類與主人公“愛莎公主”相關的玩具、服裝、家居用品、文具、飾品等已經開始“預熱”。一旦電影獲得成功，可以想見相關商品將根據新的劇情進行二次開發。

迪士尼動畫《冰雪奇緣》的衍生品開發在全球產生各種產品，一個IP就為迪士尼產業鏈帶來經久不衰的盈利和魅力。

“文物大IP”開發能否借鑒這樣的模式？然而在國內，舞臺劇《金沙》是國內為數不多的運用金沙遺址出土文物太陽鳥等形象直接進行再創作的文化產品。一些博物館工作人員表示，雖然希望文物的價值為更多人了解，但又擔心文物形象被濫用甚至低俗化。

“文物具備歷史價值或者文化價值，但價值是需要人的認可的。”不少市民直言，只有大家都了解文物背后的故事，文物的價值才能最大化體現。高品質的“文創劇”能走向市場，才會吸引更多人走進博物館欣賞真跡。

基于四川成都金沙遺址創作的舞臺劇《金沙》在新加坡連演4天，備受歡迎，然而這也是少數將“文物大IP”開發成功舞臺劇。

據悉，《中國文化遺產標志管理辦法》等一批法律法規已為文物版權保護進行了規范。根據該管理辦法，中國文化遺產標志的權利人是國家文物局；該標志可以用于公益活動和商業活動，但應事前向中國文物信息咨詢中心提出申請，并取得許可。在利用文物進行二次創作時，其權利保護須視具體情況而定。

要保證載體順利嫁接文化內容，版權是非常重要的聯系和紐帶。“文創劇是一種知識合作形式，文物或者藝術變成劇本，變成分鏡頭，再加上表演，每個片段都有每個片段的版權，當中不同版權的分配比例，需要用區塊鏈的方式分化管理。”祖谷表示，目前長寧區文化和旅游局推出“雙C認證”的文創產品開發新模式，希望通過健全元素提供、創意研發、市場推廣以及銷售渠道的全產業鏈，為文創產品開發提供有例可循、有章可依的借鑒。

來源：上觀新聞

作者：鐘菡 簡工博

原標題《為一件文物創作一部戲劇！這樣的文物“大IP”能開發出雙贏產品嗎》

編輯：miyagi#oneman