作者:秋月無光
審校:周鶴翔
來源:GPLP犀牛財經(ID:gplpcn)
近期,有部叫《誤殺》的電影,成為人們議論的焦點,其主演肖央,更是被部分觀眾評為“演技大師”,但是又有幾個人知道,這是一部由印度電影翻拍而來,其主旨也有些改編。
不過,作為消費者之一的我,并非要說他不好。但是身為一個消費者,我只想說,我寧愿這樣的電影火不起來。
當然,這不是我對主演、劇組有仇視,只是在我個人眼中,如果中國電影要靠翻拍才能得到消費認可,是在愧對我們那些創造那些撰寫“四大名著”等小說的老祖宗,畢竟僅從寫故事的角度,中國人應該誰都不服。
但是從中國影視業發展以來,我們見過太多的翻拍,從某種情況上,中國的文字工作者,應該學會原創。
可能有人會說,原創沒有錢,電影雖然作為第九藝術,但是依舊是商業化產物,他們也要錢。這點我個人是理解的,但我想說的是,莫非原創掙不到錢嗎?
可以看到的是,前段時間的《哪吒之魔童降世》已經再次驗證了原創是可以大賣的,而更早之前《大圣歸來》、《流浪地球》、《戰狼2》、《紅海行動》更是早早為原創證明。
講真的,如果《誤殺》是中國編劇創造出來,我會很高興,二刷、三刷都值得,因為中國編劇終于脫離了宮廷劇,宮斗劇,無腦言情劇的腦回路,跳脫了那些為多數女性及少數男性打造的市場。但是一部對經典電影翻拍的作品,還如此大張旗鼓,真的是有點讓人不爽。
記得現在《慶余年》主演張若昀的第一部電視劇,還是《雪豹》里的老三,結果翻拍《雪豹》的時候,就成了周衛國,簡直辣眼,要不是《法醫秦明》,真的接受不了他。
同理,包貝爾的《大人物》、張一山的《柒個我》等都是如此。
這也讓我想起了那些在舞臺上,做模仿秀的藝人,只有在舞臺上的某一刻光彩萬丈,而下臺后,對于這個演員的形象,名字都難以保存印象。
換而言之,只有保持原創的獨特性被認可,或許才是真正的成果,畢竟模仿是一時風光 不是一輩子風光。


