中國電影曾靠它發展，一朝沒落，它能否再次沖天？

在沒有電視電影之前，中國百姓的娛樂方式大致便是聽書聽曲兒看戲劇，而如今，大多數人的娛樂消遣方式是看電視連續劇，看電影，看綜藝……有人說，電視電影的出現，敲響了戲曲的喪鐘。實則不然，戲曲與電影在悄無聲息的融合。

如果我問你，中國第一部電影是什么？

根據所學歷史知識，你會回答我說：“當然是《定軍山》啊！”

再深入一點：《定軍山》講得而是什么題材的電影呢？

你或許有些許猶豫，回答道：“戲曲？”。沒錯，它是一部戲曲京劇題材的電影。

電影《定軍山》劇照 黃忠（譚鑫培飾）

這部1905年攝影的《定軍山》是中國電影史上開天辟地的一環：這是中國人自己拍攝的第一部電影，它結束了中國沒有國產電影的歷史。這部電影僅有短短的30分鐘，劇中人物大抵只有一個：當時著名的京劇老生表演藝術家譚鑫培所飾演的黃忠。電影內容便是譚鑫培老先生拿手的京劇《定軍山》里的一些片段。

如果我再問你，中國第一部有聲電影是什么？

按照對歷史課本的點滴印像，你或許會告訴我：“《歌女紅牡丹》。”

是的。

這時你或許會有疑惑：這《歌女紅牡丹》它不是故事片嗎？它應該不是戲曲電影啊！

歌女紅牡丹劇照

是的，它的確不是戲曲電影，卻是一部與戲曲有著千絲萬縷聯系的電影：它不僅講述了戲曲藝人的悲歡離合，更是以有聲的優勢，插入了由梅蘭芳大師代唱的《穆柯寨》、《玉堂春》、《四郎探母》等4段京劇片段。京劇片段，讓原本沉悶的對白式黑白電影，有了聲音上的色彩。

問完了有聲電影，又來問問彩色電影：中國第一部彩色電影是什么呢？

這下子，你可真不一定能知道了。

是什么呢？是梅蘭芳大師的《生死恨》。

《生死恨》本是20世紀30年代初中華民族遭受日本帝國主義侵略的危急時，憂國憂民的梅蘭芳先生為激發國人愛國熱情而組織編寫的一出古裝戲。抗日戰爭勝利后，一直想拍一部彩色電影的費穆導演看中了梅蘭芳，以華藝影片公司的名義邀請梅蘭芳拍一部京戲影片。經過一番商討，最終決定拍攝《生死恨》。

電影《生死恨》海報 廣告

這時小編我挺納悶的：“這兒戲曲于電影淵源頗深，現在咋就沒有戲曲電影了呢？平時看電影別說去為戲曲電影貢獻票房了，連有沒有貢獻的機會我都不知道呢。”

不過是真的沒有戲曲電影了嗎？中國電影的開拓者在這個中國電影發展的黃金時期就此銷聲匿跡，杳無聲息了嗎？為此，小編特地去查了查。

近幾年戲曲電影及其票房

這不查不要緊，一查嚇一跳。大多數戲曲電影的總票房不如一些電影的當日票房。更有甚者，一些戲曲電影查詢不到票房，很有可能是影院“一日游”。

2019年12月1日當日電影票房

2015年，正值《紅樓夢》作者曹雪芹誕辰300年之際，一系列紀念曹雪芹誕辰300周年活動紛紛揚揚，一部昆曲電影紅樓夢卻遭遇尷尬：首映過后，電影“銷聲匿跡”。

小編很好奇：難道這部電影真的很差，有辱曹公的《紅樓夢》嗎？

昆曲《紅樓夢》也被認為是近年制作最精良的昆曲作品之一。電影昆曲《紅樓夢》是2012年開拍的，2013年即獲得金雞百花電影節最佳戲曲片獎，2014年又在第12屆摩納哥國際電影節上榮獲“最佳原創音樂獎”和“最佳服裝造型獎”，同時一舉摘得該電影節最高獎項“最佳影片——天使獎”。并赴法國上映，只能容納300人的影廳內涌進了逾500人，可謂萬人空巷。

以上這段是小編看到對《紅樓夢》這部昆曲影片的贊譽。但就是這樣一部精彩的戲曲電影，票房不高，導演甚至回應：“連罵的人都沒有。”這到底是為什么呢？很多人包括導演龔應恬將其歸因于院線方的“排片歧視”。

昆曲電影《紅樓夢》片段

小編認為昆曲電影《紅樓夢》低票房的原因遠不止于此。一方面，排片少，上座率低固然會是票房少的原因，但另一方面，制作方的不積極宣傳也是一個原因。該劇導演有句話：“跟《紅樓夢》要票房，就像和曹雪芹要發行量！”這句話看起來很對，卻也不對。曹雪芹先生的《紅樓夢》固然是經典，但經典成為經典之前，它被所有人認可嗎?其實并沒有。在信息爆炸的時代，沒有充分的宣傳以及曝光，再好再有可能成為經典的作品都無法發生存，只能被更充分宣傳的同檔次或者稍次檔次的所替代。

成也戲劇，敗也戲劇。可以說，昆曲電影《紅樓夢》折射了當今戲曲電影乃至戲曲的困境。 在電影剛剛出現的時候，這種新興的娛樂方式搭乘戲曲的便車，以傳統的娛樂方式為引打開普羅大眾的心扉，漸漸贏得大眾的喜愛。但是，隨著電影的發展壯大與成熟，戲曲逐漸退出了娛樂大眾的聚焦點。而處在新舊交匯點的戲曲電影，作為中國特有的電影門類，曾伴隨中國電影從無到有，甚至一度是中國電影市場最具有票房號召力的類型。而隨著戲曲藝術的落寞，戲曲電影也一度陷入困境。

戲曲進鄉村，老鄉紛紛來看戲

其實，戲曲電影并不缺市場，戲曲票友眾多，不然也不會有那么多人為戲曲電影遭遇“排片歧視”打抱不平。甚至外國人也能對著聽不懂的戲曲聽得津津有味，舉個例子：2019年，京劇電影《曹操與楊修》、越劇電影《西廂記》、粵劇電影《白蛇傳·情》等先后亮相西班牙圣塞巴斯蒂安、日本東京、意大利威尼斯等國際A類電影節，驚艷國外的評委和觀眾，贏得贊譽。

在如今這個小而精的市場趨勢中，中國這個正在奔向700億的電影市場大有可為。我相信，只要戲曲電影找準定位，積極投入，就一定能生存下來，一定能有沖天的可能，進而帶動戲曲的重新繁榮。當然，戲曲藝術本身的創新發展必不可少。

600億的電影市場，曾經輝煌的戲曲電影必定會占有一席之地。作為中國獨有的電影門類，宣傳戲曲電影勢在必得。弘揚中華獨特的戲曲文化，創新戲曲與電影的形式，戲曲電影在路上。

我是小編蔚藻靈施，如果您對戲曲電影和戲曲的未來有什么思考的的話，歡迎在評論區留言探討。如果您喜歡我們的文章，歡迎關注我們的公眾號蘇家酒窖，每天為您送上最“潮流”的傳統文化，也期待您的評論留言，每一條小編都會認真閱讀、回復哦～