千呼萬喚始出來。

2018年3月就曾官宣開機的重大歷史題材劇《山河月明》終于在今天曝光了首款片花。

《山河月明》首款片花

在這款長達12分鐘的超長片花里，陳寶國飾演的朱元璋、張豐毅飾演的徐達、馮紹峰飾演的朱棣、何晟銘飾演的太子朱標、王姬飾演的馬皇后悉數亮相，演員陣容可謂強大。

陳寶國飾演 朱元璋

馮紹峰飾演朱棣

與片花一同曝光的還有一組主要人物定妝海報，古裝劇避不開的服化道話題也再度被網友熱議。

作為近年來為數不多的歷史正劇，僅從片花來看，《山河月明》的攝影和服化道都力求還原歷史，很有厚重感。

對于明朝服飾的還原度也較高，從帝王冠冕到后妃的翟衣，再到官員服飾都比較考究，還出現了難得一見的明朝親王冕服，在國內明朝劇中實屬不小的進步。

最近，隨著《大明風華》《慶余年》《鶴唳華亭》等多部古裝劇的熱播，給觀眾留下第一印象的“服化道”話題也頻頻登上熱搜，有的因為不符史實、造型雷人被群嘲，也有的因為精致還原獲贊，且讓小電君帶大家回顧一番。

《大明風華》

張叔平“審美”再受爭議？

與《山河月明》同屬明朝題材古裝劇，湯唯、朱亞文領銜主演的《大明風華》如今已播出了近一個月。

劇集的熱度和口碑尚可，朱瞻基對孫若微的一往情深，胡善祥與孫若微的姐妹斗法，“朱家五子”的家庭大戲都看點滿滿。

但自從造型曝光以來，《大明風華》的服化道就引發了不少爭議。

女主角湯唯首當其沖。有“文藝女神”之稱的湯唯似乎天生與古裝不太搭調。

《大明風華》中的造型不僅沒了靈氣和高級感，還暴露了發際線和臉型的弱點。

頭頂時而像頂了個黑水晶球，時而像頂了個鐵桶，時而又像個酒杯，實在讓人看不懂。

男主角朱亞文也未能“幸免”。以低音炮著稱的朱亞文，戲中造型卻有些陰柔，少了幾分皇帝的霸氣。

對此，朱亞文也曾在評論里用自己的表情包正面剛：“我娘嗎？”并解釋道，所謂的“廠氣”是因為角色初期設定是在長輩的控制之下，不得不去展現出玩世不恭、較為輕浮的一面。

的確，隨著劇情的進展，朱瞻基也逐漸展露出了陽剛一面。

朱亞文在評論區反問網友：“我娘嗎？”

除了主角造型不太加分，《大明風華》中的明朝服飾還被眼尖的網友挑出了硬傷。

比如，明朝初期的官帽沒有“帽正”（鑲嵌在帽子正面的一種裝飾物），而《大明風華》中，無論君臣，都大多配有碩大的帽正。

對于朱元璋的形象還原也被指戲謔成分過重，過于依靠民間畫像。 這個“鞋拔子臉”造型著實“嚇壞”了不少觀眾。

雖說《大明風華》改編自網文小說《六朝紀事》，在歷史細節上不必錙銖必較，但這些細節處的bug，還是不免會影響劇集的整體質感。

作為該劇的造型和服裝設計，張叔平也再度被推到了風口浪尖。于正甚至公開在微博上吐槽：“張叔平的審美真心欣賞不來?！?/p>

從《三生三世十里桃花》到《醉玲瓏》《烈火如歌》，再到《如懿傳》《大明風華》，似乎沒有多少明星能通過張叔平的考驗。

《三生三世十里桃花》中楊冪的造型讓人印象深刻

《慶余年》

古今混搭合理嗎？

要說最近熱度最高、話題度最高的古裝劇，非《慶余年》莫屬。與各種劇情梗同步登上熱搜的還有“慶余年服化道”這一話題，閱讀量達到3.2億。

網友們在對劇情節奏，戲骨演技好評不斷的同時，也紛紛表示不少角色的“迷惑”造型讓人有些看不懂。

范閑、二殿下和郭麒麟飾演的范思哲都自帶“洗剪吹”風格的劉海。

陳道明飾演的慶帝似乎從來不梳頭，吳剛演繹的陳萍萍“煙熏妝”也十分妖嬈。

李小冉飾演的長公主造型被吐槽最多，被網友笑稱：“不像公主像巫婆”，“得罪了造型師”。

對此，李小冉也曾出面回應， 長發造型一方面由于長公主并未嫁人，所以頭發必須是披散下來的少女造型，另一方面，厚重的發型和頭飾也是為了突出這一角色行事癲狂、內心復雜的特點，是量身定制的。

除了服化，《慶余年》的打光也有些“死亡”。演員臉上的痘印、皺紋、瑕疵也無處遁形。不過也有網友十分欣賞這種零濾鏡的真實質感。

還有不少粉絲暗戳戳為編劇王倦心疼，從《舞樂傳奇》《大宋少年志》到《慶余年》，他編劇的作品似乎總是要被經費和服化道拖累。

而王倦本人卻不忘在采訪中為劇組說話，《慶余年》是歷史架空戲，用現代思維燭照古代時空，所以服化道也要遵從主題的表達，融合現代元素。

比如，劇中的不少服飾設計就融合了現代的皮革、網紗、波點等元素，看習慣了也別有一番風味。

古裝劇服化道有多重要?

古裝劇的服化道話題頻頻登上熱搜，恰恰說明了隨著審美水平的不斷提升， 觀眾對古裝劇的要求不再僅限于劇情，更開始關注故事和人物背后是否能展現傳統文化之美。

清宮劇《延禧攻略》就曾因為服飾制作精美，還原歷史，同時融入刺繡、緙絲、絨花、點翠等非物質文化遺產而備受好評。高級質感的“莫蘭迪色”也曾火爆全網。

近期的《鶴唳華亭》也因為在服飾、臺詞、禮儀、習俗等各個方面精致再現宋朝歷史文化成功收獲了觀眾的點贊。

雖然仍有質疑和爭議，但不可否認的是， 近幾年來，國產古裝劇越來越注重服飾、造型、道具等細節處的打磨，制作水平整體有了明顯提升。

雖然決定一部劇口碑的核心要素依舊是故事和演技，但正所謂 人靠衣裝馬靠鞍，精致考究的服化道不僅是對歷史和傳統文化的尊重，更會為演員和故事增色不少。在一針一線處的精益求精體現的何嘗不是一部精品劇必不可少的“匠人精神”呢？

服化道會影響你的觀劇體驗嗎？