印象中，李秀明與朱時茂似乎是兩個時代的演員，因為李秀明在文革期間，就已經在電影里以扮演《春苗》的角色轟動一時，提到文革電影，《春苗》是最為著名的當不為過。

現在看來，文革電影中，藝術性最高的還應數作由謝晉導演的《春苗》。

其實，朱時茂的年齡還比李秀明大一歲，只是朱時茂真正被觀眾熟知的電影，要等到謝晉在《牧馬人》里重新定位了朱時茂的形象塑造之后。

由此看來，謝晉分別把李秀明與朱時茂的演藝生涯，推向了一個日后都無法突破的制高點。

李秀明實際上在《春苗》之后一直在走下坡路。

這主要是因為《春苗》里的李秀明與扮演角色之間形成一種強烈的反差。李秀明看上去，其實是一個溫順的小姑娘，但在《春苗》里，她扮演的是刀光劍影式的人物，她的稚弱的外形，與劇情需要她的勇毅形成一種巨大的落差，但這反而把她的拼盡全力、服務主題的精神氣質表現得動人心魄。

之后，李秀明在《許茂和他的女兒們》里的表演，反而更多地是她的本色展露，符合她外在原形的溫順形象在電影里的一次平行遷移，反而沒有了多少人物與演員之間的反差。

而李秀明日后在謝晉導演的《秋瑾》中再次扮演一個女俠風采的女性形象，應該說人物與角色是有著巨大反差的，但是，李秀明要在端莊與英武之間選擇一個平移，是難以做到的，而在《春苗》里，她只需要在單薄與勇毅之間尋找一個平衡點，就能夠完成影片的形象塑造，而她恰恰是在這一點上，借助于她當時剛剛二十多歲年齡所給予她的妙出天然的氣質，而完美地擔負了角色要求，這也我們所說的她在《春苗》中扮演的角色最為成功的原因。

李秀明第一次登上銀幕的電影是在1975年重拍版《年青的一代》中，她扮演的林嵐可以說是這個電影里最討人喜歡的角色。

在這之前，1965年版本的《年青的一代》中，這一角色是由曹雷扮演的，從某種意義上講，李秀明的角色塑造，受曹雷很大的影響。

1965年拍攝《年青的一代》的時候，曹雷已經25歲，她也是《年青的一代》里最令人耳目一新的角色。

在影片里，曹雷就留著齊耳的短發，富于青春朝氣。而曹雷的這個形象設計，直接被移用到1975年版由李秀明扮演的《年青的一代》中同一角色的形象塑造中去。

而緊接著李秀明在《春苗》中，繼續沿用了短發造型，并憑借這部影片的成功，在七十年代掀起了女性的短發熱，這一發型也被冠之為“春苗頭”。

因此，干脆利索而活潑生動的“春苗頭”，如果追溯其起源，應當在1965年版的《年青的一代》中找到最早的模板。

實際上，《春苗》的最早扮演者是曹雷。顯然，《春苗》里的女主人公與《年青的一代》里的林嵐有著相似的氣質，那就是女性的那種更溢于言表的直抒胸臆的情懷。

在《年青的一代》里，林嵐擔負著影片里的活躍氣質的重要功能，但同時，她也是影片里的催人淚下部分的主要角色承擔者。

當影片里的男主角被懷疑成不治之癥的時候，林嵐一番設身處地的安慰話語，讓人潸然淚下，這也是當初話劇原作公演的時候最打動人心的段落。

1965年版的林嵐的扮演者曹雷日后是《春苗》的編劇之一，可以看出，她甚至在當時的原劇作《赤腳醫生》中，延續了《年青的一代》中林嵐的富有朝氣的一面，同時，也將林嵐以女孩的單薄之身挑戰傳統的偏見與成見的精神氣場，在《春苗》里作了放大與更集中展示。

但拍攝《春苗》時，曹雷已經35歲左右，顯然已經不適合影片里的女主角的角色。但可以看出，曹雷對這一角色是情有獨鐘，作為一名演員，她極其熱心地參與了《春苗》的劇本編寫工作，正是希望能夠在這一她親手打造的劇本中扮演這個她耳熟能詳的女性形象。但是演員演藝年齡的短促限制，使得在劇本成熟之后，自己的最佳時光卻已經不適合劇中人物的塑造了。

而此時在1975年版《年青的一代》里塑造出可以稱著最引人注目角色的李秀明正當二十歲，非常匹合《春苗》里女主角的年齡。

李秀明是1973年被到天津人藝為《海霞》選演員的陳強發現的，本來她應該在這個電影中擔當一個角色，但是同一招待所里住著正為新版《年青的一代》選演員的上影導演，看中了李秀明的氣質，便帶她到了上影，這之后，便有了李秀明在《年青的一代》里的初試啼聲。

而這一角色，本來是由龔雪扮演的，顯然，李秀明更適合《年青的一代》里的林嵐的角色。

從《年青的一代》一路下來，經過《春苗》里的登峰造極的契合身份的形象塑造，李秀明第三部電影，就是與朱時茂合作的《西沙兒女》。

李秀明在《西沙兒女》里扮演女主角阿寶，可以說，阿寶繼承了李秀明之前在《年青的一代》《春苗》里女性角色的一貫特點，那就是青春活潑，富有情感，藏掖不住內心的激情，迫不及待地走上時代需要她擔當的揮灑青春的舞臺。

雖然《西沙兒女》沒有最終拍完，但我們可以在之前的《年青的一代》《春苗》里的形象集合中，合理想象李秀明在這個電影里的表演。

從目前的劇照來看，《西沙兒女》里的李秀明留著短發，但一雙明亮的大眼睛，充滿著溫潤如玉的熒光，燦然的笑容里，寄托著時代賦予她無所畏懼的擔當職責。

因此，《西沙兒女》可以稱著李秀明文革電影三部曲的第三部，也把她的最活潑的潛質，淋漓地傾倒出來，在她二十一歲之前的年齡里，成為展現她最美好的部分的終極篇章。

相比之下，之后她在《大河奔流》《巨瀾》等電影里的戲份，已退居到配角身份，戲份都不如之前的三部影片來得充足與完備。再到之后的電影，她越來越扮演苦苦嘰嘰的哀怨角色，之前她電影里身上充溢著的激情與明麗都被遮蔽了，反而使她的表演缺乏了與角色的巨大反差，表演之路越走越窄，直到最終脫離了影視圈，走上經商之路。

因此，現在看來，李秀明的身上反映了一個女演員的最好時光，就在十八歲到二十五六歲的這一個時間段，當然，嚴格地說，這也與李秀明的本身姿質有著很大關系。

在《西沙兒女》里，李秀明與朱時茂扮演一對青梅竹馬的男女青年，在保護西沙的征程中，最終走向了婚姻，這也是文革前李秀明在她所扮演的影片中，唯一有男女情感的一部電影。

雖然從現在的劇本來看，電影沒有給予她與朱時茂更多的情感展示，但是電影還是表現了他們有著童年時的一段共同的在西沙島嶼上度過的艱辛、快樂而又充滿著驚險激烈的歲月，之后，他們在出海打漁的過程中，共同面對侵略者脅迫而展開的并肩互助，電影還生動地表現了他們不謀而合地拿出一份對家鄉建設的相似藍圖，暗示了他們已經心有靈犀，情投意合。

這部電影最終沒有完成，然后接下來，李秀明在1979年拍攝的《甜蜜的事業》中扮演一個純粹的女孩形象，洗卻了文革電影加載在她身上的過多的時代的負荷，看起來這部電影也是李秀明形象塑造中最為輕松的一部電影。

《西沙兒女》中 的李秀明

《甜蜜的事業》劇照，注意胸前的飾花

有意思的是，這部同樣由北影拍攝的電影里，人物造型與《西沙兒女》一樣，都是采用了南國的風景與風貌，這部電影是在佛山拍攝的，而有意思的是，《西沙兒女》里李秀明扮演角色所穿著的衣服，與這部電影中的角色衣服幾乎是如出一轍，可以合理地推理一下，1976年沒有拍完的電影《西沙兒女》里的服飾，被用到了《甜蜜的事業》里。

從這個意義上講，《西沙兒女》更像是一個過渡的電影，影片里已經出現了改革開放時代的一些新的元素，包括愛情柔美的展示、人物衣著的時尚意境，因此，《西沙兒女》在中國電影史上也有著值得記敘的一筆，甚至在李秀明的演藝表演中也有著不可忽視的過渡意義。比如在北電教授錢學格的論文解析中，就直指李秀明的演技進步，與《西沙兒女》導演水華對她的點撥有著一定程度的關系。

可見，《西沙兒女》是李秀明的創作中的一個不可忽略的環節。試想一下，如果《西沙兒女》拍攝成功，那么，李秀明與朱時茂天作之合，便會給中國影壇留下一個遠比朱時茂與叢珊在《牧馬人》里聯袂打造出的更為人們關注的CP設定。