和Eileen小主一起做個硬核仙女
公眾號『樂活至尚』lehuozhishang原創出品
細數臺劇回憶殺~
This is the Eileen Show.
上級說到，臺灣影視的第一次高光時刻是屬于瓊瑤的，她制霸熒屏30載，留下了許多耳熟能詳的作品，還捧紅了包括林青霞在內的眾多瓊瑤女郎，然而老式的瓊瑤愛情劇終敵不過時代的變更，青春偶像劇的盛行，將臺劇帶入了另一個時代……
點擊復習上集毀三觀愛情霸屏，流水線造星，追憶瓊瑤劇30載沉浮
偶像劇的誕生 臺劇第二春
時間拉回到1988年，三個小男生組成的“小虎隊”，出道2個月就紅遍全亞洲，專輯《逍遙游》銷量突破200萬張。這種躥紅速度、這種銷量在那個時代，只能用“奇跡”兩個字形容。
小虎隊與憂歡派對
接著，小虎隊“逍遙貨柜”的巡回演出，以貨柜為舞臺，隨停隨演，點燃了全臺灣。
臺下隨處可見都是人海，幾乎全臺灣的迷妹迷弟一路追隨著他們保駕護航，“追星”、“應援”由此而來，小虎隊引領著臺灣演藝圈進入了偶像新紀元。
1991年，由于陳志朋入伍服兵役，小虎隊暫時“解散”。
后起之秀即刻補位，一曲《17歲的雨季》讓林志穎這股小旋風在2個月內火遍亞洲。
到了90年代中期，臺灣演藝圈形成了“四小天王”吳奇隆、蘇有朋、林志穎、金城武，遙遙與港島的“四大天王”爭輝，臺灣演藝圈也進入了巔峰的偶像時期。
初期，這股新偶像新勢力只停留在歌唱領域，慢慢再延伸到電影，但由于受到香港武俠、新喜劇的擠壓，臺灣電影在夾縫中艱難茍延，臺灣藝人也大多赴港發展。比如，吳奇隆的《梁祝》和金城武的《重慶森林》，都是這一時期的代表作。
直到20世紀末，臺灣偶像才慢慢回籠向電視屏幕轉移，就連瓊瑤在《還珠格格》也啟用了時代偶像蘇有朋、陳志朋作為主演，完成了臺灣電視向“偶像劇”獨領風騷時代的過度。
21世紀伊始，一部改編自漫畫“非傳統”的青春偶像劇《麻辣鮮師》低調開播。
值得一提的是，這部校園喜劇是臺灣播出時間最長的電視劇，長達3年7個月14日。許多剛出道的藝人都會先在這部劇磨練演技，言承旭、朱孝天、潘瑋柏、安以軒、羅志祥、霍建華等人，都在這部劇中貢獻了青澀的表演。
《麻辣鮮師》的播出讓柴智屏敏銳地抓住了市場的空白，她將日本漫畫《花樣男子》翻拍成電視劇《流星花園》。
柴智屏本來對這部漫改偶像劇并未敢報太大希望，所有的班底都是新面孔，連播出時段都是在深夜，而且采用邊拍邊播模式，就是效果不好隨時叫停的那種。
沒想到《流星花園》播出后，在臺灣本土創下了最高平均收視6.43%的奇跡，讓自亞洲金融危機后，低迷已久的臺劇收視“死而復生”。
“F4”這個從電視劇中走出的組合，成了小虎隊之后最熱的偶像男團，不光演唱會場場爆滿，連印有F4的明信片、海報、磁帶、CD等各種周邊，統統都成了搶手貨。
而柴智屏也一戰封神，成為一代臺灣偶像劇教母。
沒想到《流星花園》播出后，在臺灣本土創下了最高平均收視6.43%的奇跡，讓自亞洲金融危機后，低迷已久的臺劇收視“死而復生”。
“F4”這個從電視劇中走出的組合，成了小虎隊之后最熱的偶像男團，不光演唱會場場爆滿，連印有F4的明信片、海報、磁帶、CD等各種周邊，統統都成了搶手貨。
而柴智屏也一戰封神，成為一代臺灣偶像劇教母。
同是在2001年，《薰衣草》播出，主題曲《花香》紅遍大街小巷，劇中的“定情信物”薰衣草瓶風靡精品店，幾乎人手一個。
這兩部劇大熱之后，臺劇逐漸梳理出成熟的商業模式，并通過偶像效應、粉絲經濟帶來多元的商業回報。而臺灣電視臺和各大演藝公司紛紛發力，迅速開始進行各種偶像劇的開發制作。
偶像劇的黃金十年就此拉開帷幕，臺灣演藝圈重新煥發生命力，閃耀著熠熠星光.....
3
臺灣演藝圈空前繁榮 藝人多棲發展
千禧年后，臺灣演藝圈星光燦爛，周杰倫橫空出世，“四大三小”天后團也在這段時間走紅。臺灣流行音樂屠榜的同時，偶像劇也實現了大霸屏，而且天后團中的幾位也相繼成了偶像劇女王。
梁靜茹、張韶涵、蕭亞軒、蔡依林、孫燕姿、王心凌和楊丞琳
初代女王張韶涵在《海豚灣戀人》之后，正式發行自己的第一張音樂專輯，收錄了《寓言》、《遺失的美好》等多首傳唱度極高的歌曲。
《海豚灣戀人》
王心凌和楊丞琳也都實現了演員與歌手的雙重身份。2004年，《天國的嫁衣》播出后，王心凌的專輯《愛你》的銷售，甚至一度壓過蔡依林的《城堡》。
王心凌的另一代表作《微笑pasta》
女藝人這邊影視、唱歌、綜藝三棲發展，也出現過女團，但除了SHE大放異彩之外，Sweety、七朵花、蜜雪薇琪等團體都糊了。
反倒是偶像男團如雨后春筍，一個個冒尖，全都模仿了F4的走紅套路，在劇集和原聲帶的雙重熱度下，一舉“打包”多位視歌雙棲的男藝人。
這就不得不提到孫德榮的喬杰立經紀公司了，他曾捧紅王心凌、陳喬恩、羅志祥等藝人，但似乎都逃不開“紅了就被撕”的魔咒。
孫德榮
不過重點要說的是，這公司用F4的套路，成功捧紅了兩個男團——5566和183club。
2002年《MVP情人》上線，由5566全員與顏行書、張韶涵主演。這個集青春、熱血、愛情于一身的故事，一播出就創下了超高收視，以5.02%的好成績拿下當年的收視冠軍。
顏行書、張韶涵、孫協志
5566組合借助《MVP情人》的熱度，順勢出道，人氣飆升，由他們演唱的主題曲《我難過》，也成為青春時代的一首代表性BGM。
孫協志、王仁甫、王紹偉、許孟哲
5566走紅后，喬杰立經紀公司再接再厲組成了全員身高都超過183cm的183club，隊長就是在《MVP情人》已經嶄露頭角的顏行書，王紹偉則是一人進兩團，既是183Club又是5566，還多次出現了跳團風波，也是挺迷的。
183Club與七朵花（陳喬恩是團員之一）
而183Club的走紅同樣是因為電視劇。由明道和陳喬恩主演的《王子變青蛙》以最高8.05%的收視率，打破了臺灣偶像劇鼻祖《流星花園》所保持的最高收視率紀錄6.43%。
作為男一號的明道更是一炮而紅，他飾演的單均昊，堪稱霸道總裁的教科書，183Club也因演唱電視劇主題曲《迷魂記》而廣為人知。
寶島男團從F4到5566、183Club都依靠電視的影響力實現了瞬間爆紅，但都沒能逃過出道即巔峰的定律。
F4到《流星花園》第二部已經撐不起流量，5566、183Club也一樣，第二年拍攝的《愛情魔發師》，簡直就是殺馬特偶像劇的代表。
《愛情魔發師》
一夜爆紅的打包造星模式，沒有堅實的唱功和演技打底，熱度自然是來得快，去得也快……
4
偶像劇大戰 “飛輪海”再創男團奇跡
2005年特別精彩，不僅是臺偶大爆發的一年，更值得一提的是偶像劇之間對臺的大戰。
柴智屏以《流星花園》一戰成名，在嘗到偶像紅利后，她與臺灣著名經紀人馮家瑞合伙創辦可米瑞智國際藝能有限公司。之后，還推出了另一個偶像男團“可米小子”，可惜這個男團并沒有再造F4的輝煌，現在最知名的作品應該就是《青春紀念冊》了。
柴智屏和馮家瑞的合作并未維持多久，就因經濟問題分道揚鑣，各組公司。馮家瑞還直接diss柴智屏“可以共患難，不可以共富貴”。
之后，柴智屏陷在了各種撕x丑聞中，與言承旭、周渝民，甚至之后柯震東之間的恩恩怨怨更是一場好戲，相反馮家瑞與藝人間就和睦多了。
馮家瑞臺灣偶像劇之父
就在2005這一年，兩個冤家聚頭了，馮家瑞的《惡作劇之吻》和柴智屏《惡魔在身邊》，同是由少女漫畫改編，同樣俊男靚女的配置，隱隱有打對臺的味道。
《惡作劇之吻》走出來的超級cp“袁湘琴與江直樹”，至今都是“叫出名字都會令人心動”，袁湘琴的求愛之旅，滿足了多少少女對愛情最美好的幻想。
而《惡魔在身邊》中，傻白甜、惡小子與優秀男二間的三角戀套路，也一度成為偶像劇的固定模式。
不信看看近年來大火的臺灣青春愛情電影，《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》都帶這幾分這種設定。
《那些年，我們一起追的女孩》的制作人正是柴智屏，而且柯震東紅了之后，與師兄們一樣也跟柴智屏撕了，當初柴智屏對柯震東的力捧，可是間接導致了周渝民結束與柴姐的十年合作。
寶藏柴智屏，各種大瓜小瓜目不暇接，也許要單篇另講。
《我的少女時代》
言歸正傳，《惡作劇之吻》與《惡魔在身邊》這場偶像劇之間的角力，以收視率和影響力而論，馮家瑞小勝，但是他卻一直是在模仿對手柴智屏捧紅F4的套路。
后來，馮家瑞又通過《終極一班》成功推出了“飛輪海”。
在這一年之中，《王子變青蛙》、《惡作劇之吻》、《惡魔在身邊》和《終極一班》的輪流播出，以及各個男團的打包誕生，預示著臺灣偶像劇進入了量產的巔峰時期。
但流水線難出精品，飛輪海之后參演的《花樣少男少女》、《翻滾吧！蛋炒飯》、《公主小妹》等劇集之中，也就只有張韶涵的回歸之作《公主小妹》有不錯的熱度。
《公主小妹》炫富類偶像劇集大成之作
總的來說，就是一成不變的套路，讓觀眾對臺偶產生了審美疲勞，新鮮感消耗殆盡。
之后無論是柴智屏制作的《轉角遇到愛》、《海派甜心》和《不良笑花》，還是馮家瑞制作的《惡作劇之吻2》、《籃球火》等劇，都難以掀起當初的收視風潮。
臺偶在劇情重復中，逐漸走向末路.....
5
臺偶絕唱 黃金十年畫上句號
在臺劇跨入現實題材試探之前，一直以改編日漫、移植日韓劇為主，偶有進行題材突破與創新的先鋒派，如反思人性貪婪與欲望的《第八號當鋪》、反映校園暴力和青少年心理問題的《斗魚》、兩個孤獨且痛疼的靈魂相互救贖的《戰神》等等，但都沒能從實質上影響臺偶劇“霸道總裁、瑪麗蘇”的整體風格。
以臺灣著名有線三立臺為首的電視臺，開始了偶像劇本土化的探索之路。
第一部獲得回響的是2007年播出的《放羊的星星》，這部劇創下了臺灣引進劇最高收視記錄，以細致浪漫包裝社會現實，為臺偶另辟蹊徑。
轉年，三立臺再接再厲推出的《命中注定我愛你》，打破了《王子變青蛙》的收視紀錄，成為臺灣電視史上收視率最高的偶像劇。
雖然劇情沒有徹底擺脫白馬王子和灰姑娘的設定，但在女主角陳欣怡的人物背景、性格的設置上花了大量心思，" 便利貼女孩 "也不再是單純的傻白甜，而是在善良的基礎上，增加了一份平凡的真實感。
如果說《命中注定我愛你》跨出了臺偶走向寫實風堅實的一步，那么《敗犬女王》就是更進一步地試探，對當下職場“剩女”生活觀進行探討，涉及到了姐弟戀、職場與婚姻等頗受關注的社會問題。
而《下一站，幸福》則是三立臺致敬《王子變青蛙》的劇集，在極度瑪麗蘇的劇情中，加入單親媽媽的現實元素，時間線的拉長使得劇情飽滿，這部劇最終也打破了《王子變青蛙》8.05%的收視紀錄。
到了2012年，林依晨、陳柏霖主演的《我可能不會愛你》播出，劇中“初老”“異性間是否有純粹的友情”等話題度，引起了極高的關注度，這部劇收視和口碑俱佳，成為金鐘獎史上獲獎最多的偶像劇。
就像程又青、李大仁這兩張照片的對比一樣，臺偶從青澀到成熟再到衰敗，而《我可能不會愛你》掀起的風潮，為臺偶的黃金十年畫上一個圓滿的句號。
未完！！！想知道記憶中早已沒落的臺劇，這些年究竟又是怎樣再度回春的嗎？到我的V X 公 眾 號：【Eileen樂活至尚】，回復“臺劇”，即可知曉
另外，今天的這篇《臺劇浮沉錄》勾起了你們多少年少回憶，記得評論里告訴我哦，喜歡這篇“演藝圈論文”，記得關注和轉發哦。11月份我籌備了兩個新系列，好好期待哦～
