作者 / 太子

毫無疑問，Z世代在當下消費市場的話語權，隨著潮流文化的盛行，已逐漸占據主導地位。

無論是作為社交切口還是轉化為實打實的銷售額，潮流的擁躉者總是絡繹不絕。國潮、炒鞋、看展、盲盒，一切與“潮流”相關的消費項目，都易獲得Z世代的青睞。

“敢潮不趕潮”，雖然說潮是非常私人化的事情，但它同時也具備分享與傳播訴求。當潮流與綜藝發生碰撞，著實為當下綜藝市場注入新鮮血液。作為第一個吃螃蟹的人，《潮流合伙人》并不滿足于只交一份及格答卷。看節目種草商品，線上線下一站式新消費場景，扛起潮流文化推廣大旗的同時，更專注于創新玩法，實現潮流文化的最大化釋放。

節目播到第十期，五位潮流合伙人們已經提前完成了一千萬日元的總營業額，同時在貓眼上數據可觀，連續52天獲得綜藝貓眼全網熱度冠軍。這意味著潮流文化運用到綜藝里，是具備可行性的。

節目組更是用心做了一張生態圖，仔細看完上面的各種名詞事物之后我們會發現，從創意到執行，《潮流合伙人》都在為潮流綜藝“打樣”。

節目創新不斷、線上產品強聯動，

《潮流合伙人》原來這么會“玩”

“沒有人在綜藝節目里開過潮牌店”， 愛奇藝副總裁、《潮流合伙人》總制片人車澈此前接受采訪時說道，“經營體驗類節目可以承載潮流的題材，因為場景是匹配的，同時綜藝市場上沒有過重復的內容。”

線下實體購物場景與潮流題材的兼容匹配度一經磨合，大方向就確定了。

場景有了，題材定了，準備工作到位了，“人”的選擇也頗為重要。合伙人的角色構成，承載潮流icon與消費者的雙重效果，功能不可缺少，各年齡圈層的喜好也要照顧到。

正因如此，由吳亦凡擔任主理人，潘瑋柏、楊穎Angelababy、福克斯和趙今麥的合伙人班底就搭建起來，開店、賣貨、共同生活，成為了這五位潮流合伙人的限定記憶。

十期節目下來，合伙人們的優勢特色一覽無遺。吳亦凡牽主線，統籌選品風格、貨品陳列、人員調配、及時調整銷售計劃，作為店長稱職又盡責；同時還有直觀帶貨的功效，每當顧客走進店，就能看到吳店長身上的穿搭／配飾，不少客人都被種草，隨即下單，吳店長“行走的衣架子”絕非虛名。

再者，吳亦凡潘瑋柏這對“鍋巴兄弟”的默契，在連續三年的說唱節目里早已養成。具有多年打理潮牌店經歷的潘瑋柏，是隊伍中的最佳輔助，兩人分工清晰，老熟人的配合能快速帶動其他店員。

楊穎Angelababy則是當之無愧的語言技能擔當，笑容甜美會促銷，業績完成度在所有店員里算是佼佼者了。福克斯比較內斂，但他在對待潮流這件事上，反而是最不趨同的一個。代表00后視角的趙今麥，從開始怯生生的小萌新，到熟練操作付款系統、找貨導購兩不誤，還能貢獻可行性宣傳預熱策略，她的潮流之旅約等于成長日記。

由此可見，良性的嘉賓狀態是可以感染的，并且這五個人對說唱＋潮流都有重合的觸點，大家經過了頭兩天的磨合后，迅速又自然的進入狀態，全方位體驗一線開店生活。從選品、上新、布置、銷售等方面全程實戰，但并不強調競技性，而是在正向情緒中感受“潮流煙火氣”。

在經營類節目里弱化競技目標，能否看作是一種創新呢？答案毋庸置疑。潮流綜藝的看點，不是誰每天賣出了多少貨、誰是每期的銷售王、沒完成kpi將會受到哪些懲罰……過于重規則，平衡就會被打破。

所謂的“潮流煙火氣”，是放慢腳步，讓這五位合伙人通過FOURTRY店員的身份，去了解當下潮流需求，顧客也能在展示自我的過程中分享喜好及觀點，“潮流精神”更多的是生活中的感同身受。

若單單只是《潮流合伙人》主節目做驅動，潮流綜藝對受眾的影響也不會拓展得這么快。這得益于愛奇藝內部生態聯動，從衍生節目、科技、動漫、社區、商城等產業鏈上下游產品，為用戶帶來了全新的潮流綜藝體驗。

《潮流合伙人》正片里，每當新的營業時間開啟前，各位合伙人都會拍一段子彈時間，名為“vivo至潮時刻”。節目中還運用互動視頻技術，讓潮店秒變武林大會現場。再加上潮流合伙人VR探秘，給觀眾營造出一個模擬店面的場景，觀眾也可以通過“AI雷達”掃一掃識別加購同款商品，或通過VR店面中接入的“Get明星同款”鏈接，直通潮品展示頁面，在愛奇藝商城下單購買，線上打通內容消費。

值得一提的是，第十期節目中，為了給潮流青年更多驚喜，吳店長策劃了“FOURTRY破曉限定夜”，限量發售51件自創品牌帽衫。為了帶給熒屏外的用戶們更多潮流體驗，在愛奇藝站內及微博轉發就有機會得到由五位合伙人共同親手繪制的破曉限定衛衣。

與此同時，節目組聯動@微博綜藝、網易LOFTER發起“#微笑2020#破曉計劃”，通過藝人DIY手繪笑臉的內容形式，向各圈層用戶人群征集微笑作品，傳遞希望，寓意疫情終將過去，終會迎來“破曉”。

此外，還有《下班啦！合伙人》和《潮流OOTD》這兩檔衍生節目“查漏補缺”打配合。《潮流合伙人》官方正版授權小游戲，讓人有身臨FOURTRY之感，體驗開店的樂趣。

漫畫《Bro日記》則是對潮流IP的延展，將節目中的成衣模特二次元化，通過人偶的視角繼續外延潮流文化，也為國漫題材增添了新鮮血液。更有新鮮出爐的發財vlog，開啟腦內云直播。

平心而論，《潮流合伙人》從題材開發、嘉賓選擇、內容輸出、IP延伸等方面都在不斷創新，再加上愛奇藝生態上下游產品聯動，用科技手段賦能節目，更加貼合年輕群體的潮流需求。

限定潮店、藝術展、家居活動，

潮流IP打造一站式新消費場景

誠然，光是著眼于線上產業鏈打通還遠遠不夠，《潮流合伙人》的商業布局，早在籌備之際就完成了IP授權前置。

以往常規綜藝IP都是授權后置，先在節目中做好內容，然后再往線下鋪開，品牌合作的達成大多是節目播出引起聲量后才“謀定而后動”。

而《潮流合伙人》一開始就想清楚了價值鏈前置的商業布局。一方面通過節目內容帶貨，借助生態鏈條產品，將買買買的多種方式集聚線上；另一方面結合線下限時體驗店，共同構成新消費場景，彰顯潮流文化，從而體現商業價值。

節目開播后，“FOURTRY”限時體驗店在上海愚園路多次限時開張，其中福克斯還擔任一日店長，但他的風頭卻被另外兩位“兄弟”搶去，虛擬偶像廠牌RiCH BOOM樂團制作人PRODUCER·C的熊貓形象、以及節目中的“Bro”模特，是除了福克斯以外最受歡迎的合照對象。

既然是限時體驗店，吸引上海潮人的同時，帶貨力度也是無可比擬。圣誕節日定制款森綠T恤在開店一小時內就售罄，春節前夕劉炫廷到店穿上新年限定衛衣，大紅配色加上“發財”logo喜氣十足，自然是開售即空，一件難求。

逛限時體驗店為的是買買買，去“潮流的自定義”線下數字藝術展和宜家家居活動則是玩玩玩。數字藝術展融合燈光、鏡面、動畫、AR互動技術構造了四個空間，電子風、像素風和超未來主義無一不是潮人們的心頭好；宜家家居活動讓人仿佛重新認識了宜家，原來家居用品也可以和潮流掛鉤……

無論是“FOURTRY”限時體驗店，還是線下數字藝術展和宜家家居活動，都為潮流文化的拓圈提供了契合切口。線上多種娛樂及購買方式，結合線下快閃店，打造了一站式娛樂消費新零售場景，貼合年輕群體的消費需求，再加上數字藝術展、宜家家居活動等潮流體驗，《潮流合伙人》不僅為綜藝節目樹立新風向，也對潮流發展起到了引領作用。

擁抱Z世代青年用戶

全方位覆蓋潮流文化版圖

“潮牌、潮玩，它可能是我們的生活，可能是我們的一種生活態度，我能敢于努力，我敢于突破，它就是跟潮流有關系的，做自己就是潮的。”

正如車澈所言，“《潮流合伙人》通過衣食住用行，展示了當下青年的潮流表達方式。”

從合伙人們入住宿舍開始，家裝布置是統一的宜家風格，打開美的冰箱拿食材，良品鋪子、芝華士、Free飛純棉、奧買家·全球購APP能滿足生活所需，閑暇之余組隊玩起Nintendo switch，嘉賓乘坐次世代MAZDA3 昂克賽拉去FOURTRY店，一排排蘭蔻小黑瓶和百事可樂無糖陳列在貨架上，vivo的燈箱更是顯眼……不僅是生活必需品，也有側面種草的功效。

聚焦到FOURTRY門店，回力×FOURTRY子鼠聯名款、發財手機殼、鎮店香爐、FOURTRY印花T恤、FOURTRY圣誕森綠發財衛衣等商品輪番登上每期的熱賣榜單，也成為了潮人們在愛奇藝商城和奧買家血書求購的重中之重。

可以很清晰的看到，《潮流合伙人》一直走在價值鏈前置的道路上。

線上節目先行，多樣創新，獨特性與影響力兼備，以科技手段推動IP孵化；線下限時潮店，聯動愛奇藝生態產業鏈，靈活運用一站式新消費場景，完美實現“從看到買”的購物一體化，推動“內容即消費”的新生態趨勢。藝術展、家居活動、多方品牌合作齊輸出，掌握Z世代對潮流文化的全新表達方式。

從節目本身到商業模式，《潮流合伙人》實現了對潮流文化的引領，重塑Z世代審美與消費價值觀，打造聚合性商業閉環，完成了潮流落地的第一步。

等再見面的時候，FOURTRY就從新生兒變為已知品牌了，或許如何擴大FOURTRY影響力，進一步覆蓋潮流版圖，就是第二季《潮流合伙人》所要思考的核心了。

讓我們共同期待Z世代×國潮的新火花。