當硬朗的鋼筆和
飄逸淡雅的水彩結合在一起，
會有什么樣的效果呢？
我們先來欣賞一下這動起來的鋼筆淡彩~
是不是很有趣呢？
淺淺的色調加上流暢的線條，
一幅幅妙趣橫生的畫就形成了！
那今天，帶上一支鋼筆、
一個畫本和一盒顏料，
讓小編帶你踏上學習鋼筆淡彩之路吧~
傳統意義上的鋼筆淡彩，
是鋼筆線條的底稿上，施以水彩。
隨著藝術家們的創新，
底稿和“彩”都被賦予了新的內涵，
鋼筆淡彩的底稿可以是水粉紙、
水彩紙也可以是素描紙，
而“彩”可以是彩鉛、水粉、馬克筆、油畫棒。鋼筆淡彩多運用在外出寫生中，
用線條快速的勾勒出眼前的景象，
然后用水彩快速地著色，
就可以輕松的把看到的美景記錄下來，
適合喜歡戶外旅游寫生的小伙伴。
我們看到的這些鋼筆淡彩，
都是出自這位90后插畫師畫的：
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文抑
目前旅居大理，自由插畫師、設計師
藝伙V課鋼筆淡彩金牌導師
站酷網推薦設計師
騰訊原創館簽約設計師
曾受邀 “站酷網”、《云端》雜志、《深圳青年》雜志、《中國青年報》雜志、 “央視真誠溝通欄目”等專訪
《鋼筆淡彩城市邊緣系列》獲得UABB＋原創館”城中村繪記”插畫比賽 入圍獎
與LAMY鋼筆品牌多次合作插畫設計
文抑的鋼筆淡彩畫，
主要以描繪各植物、人文街景、特色建筑為主，
偶爾創意加上一些小生物，
輕松別致的構圖方式，
和以為我們看到的鋼筆淡彩畫不同，
增添了不少趣味性。
鋼筆淡彩有兩種畫法：：
一種偏向于線稿，畫得越細致，
色彩就會越接近平鋪，
這種畫法對素描的功底要求高；
一種偏向于色彩，線稿相對于比較簡單，
基本只畫出輪廓線，明暗關系，
疏密變化基本都不用線稿表達，
而通過色彩來詮釋，
這樣的畫法就會對色彩的要求偏高。
而我們看的文抑的畫，
基本偏向于后者。
水彩的特性是相對比較透明的，
太多次疊色會容易使畫面臟，
所以大的塊面上色一般一到兩遍完成，
小的細節可以多次疊色。
色彩簡單的一個技法就是暈色，
也就是要注意顏色的過渡銜接。
下面就分享一組文抑寫生的鋼筆淡彩畫步驟：
對照著寫生物先起稿，從最頂部開始畫起，注意建筑物的透視：
再用線條往下畫出整體輪廓與部分細節，使畫面飽滿：
整體出來后，在陰影暗部先涂上最深色：
最后再淺色過渡：
在鋼筆用筆完成線稿之后，
一般會先鋪大色調，
開始鋪大色調盡量用筆頭比較粗的水彩筆，
這樣水彩會暈開，
就不會有太多的筆觸，也顯得比較干凈。
第一遍的色彩之間不用分出明顯的界限，
所有的顏色銜接處都可以相互融合在一起，
這樣底色畫面是融合在一起的，
整體感也比較淺。
第一遍顏色干了后，
開始第二遍的上色，
需要一個明確邊界的地方畫出，
這樣畫面會統一，
細節的處理上可以用筆頭比較細的水彩筆來處理，
這樣細節才能深入進去。
看這些畫面顏色細節都是很豐富的：
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好了，分享了這么多
鋼筆淡彩知識和教程干貨，
大家都清楚畫時注意的問題了吧？
如果在畫中還有什么問題，
也可以給我留言哦~
