胡一川（1910—2000），原名胡以撰，福建永定人，革命美術重要領導者之一，著名教育家、活動家、藝術家。1949年率領華大美術科與徐悲鴻率領的北平藝專合并組建中央美術學院。歷任中央美術學院黨組書記，中南美術專科學校校長，廣州美術學院院長，中國文聯第四屆委員，中國美協第一、三屆常務理事和第二屆理事，廣東美術家協會副主席。代表作品有木刻《饑民》《失業工人》《到前線去》等，油畫有《開鐐》《紅軍長征走過的偏橋》《前夜》《挖地道》等。出版《胡一川油畫風景選》等。

胡一川 開鐐 油畫 1950年

胡一川不關注藝術本體以外的東西。一直生活在社會變革的漩渦里，當年魯迅在廈門演講的時候,他就接觸了魯迅，為了尋求自己的意向，去到上海，進一步與魯迅接觸,在1937年，抗戰開始后，再去到延安，在延安魯迅文藝學院任教。到北京之后，胡一川和徐悲鴻，一個作為黨組書記，一個作為院長，把第一個國家級的美術學院建立起來。1954年，他又毅然南下創建中南美專（廣州美院前身），一來就是一輩子。

胡一川 轉戰前夕 1977年

從廈門到上海的，從延安到北京，從北京到廣州都是文化藝術領導指派他去哪里就去那里。那個時候他就像一面旗幟一樣，難辦的事他來做。所到之處都干得有聲有色，很厲害的一個人。在這樣的條件下，他還能夠在藝術里面保持自己鮮明的個性和追求。

胡一川 前夜 油畫 1961年

中國的八大美術學院，胡一川創建了兩所。但他在藝術上一直堅持自己的創作風格與個性追求，這是很難很難的，所以他有很多動人的東西。他可以不因畫畫而影響工作，卻難以因工作而不畫畫。

胡一川 到前線去 1932年

胡一川的版畫很出色，油畫也很出色。他本性喜歡色彩，在杭州藝專也是學油畫，由于時代需要 他拿起刻刀。到延安前，他把油畫箱放在一個朋友家里，說明他仍放不下色彩，面對油畫和木刻、色彩與黑白的矛盾，他首先以版畫確立了自己在美術史上的地位，晚年又回歸到油畫上。

胡一川 八百壯士 1938年

粗狂的筆法，濃烈的色彩，大膽的構圖，形成了獨具個性的藝術風格。不加細膩的雕琢，沒有過分的強調物象的造型，使得他的作品更加富有一種稚拙的意趣，給欣賞者帶來美的享受。胡一川油畫風格可以用幾個字來概括：簡、粗、重、拙、辣、力。

胡一川 盧溝橋抗戰 1938年

簡，就是單純，他的畫面結構單純大氣，難得在于單純但不簡單空洞，單純中有非常充實的內涵；粗，就是粗獷，特別是用筆十分大膽、果斷，一氣呵成，并善于用短而粗的筆觸抒發胸中塊壘；重，就是用筆用色濃重，造型有很強的體量感、重量感；拙，就是造型和用筆稚拙天真，沒有絲毫油滑習氣；辣就是色彩濃烈、用筆有生澀之美，沒有那種奶油腔；力，就是力度。他說：“當音樂變為大家的吼聲時它能產生出偉大的力量。”他的版畫是大眾的吼聲，他的油畫猶如夯歌。

胡一川 攻城 1946年

胡一川有一句很有名的口頭語：“做人要老實，作畫要調皮”。他很早就抓住了個性，抓住了就死死不放，不管別人怎么說，怎么批評，始終堅持。 “風格即人”。真實、真誠、質樸，胡一川不僅對 藝術 如此，他的為人處事也是如此。他的人品、畫品是一致的。