捷杰耶夫指揮

2019國家大劇院“醇·萃古典”自10月啟幕以來，來自世界各地一流交響名團和當今炙手可熱的指揮大師、獨奏大師都先后出現在國家大劇院音樂廳的舞臺上。

11月25日至12月8日期間，國家大劇院本年度的“醇·萃古典”又將分別迎來兩位重量級音樂大師以及樂團先后登上大劇院的舞臺。11月25-27日，率先登場的指揮大師瓦萊里·捷杰耶夫將攜手馬林斯基交響樂團和馬林斯基合唱團，這支交響“夢之隊”將以三場風格各異、異彩紛呈的重量級音樂會，在國家大劇院的舞臺上卷起強勁的“俄羅斯旋風”。里姆斯基·科薩科夫、瓦格納、柏遼茲，三位不朽作曲家的音樂專場將依次奉獻，歌劇、交響巨作輪番奏響。

而在隨后的12月4日至8日，在“樂圣”貝多芬誕辰250周年前夕，“小提琴女神”安妮-索菲·穆特將與指揮大師曼弗里德·霍內克執棒的國家大劇院管弦樂團，以及奧爾基斯、陸威、穆勒-肖特、巴貝胥可等“弦鍵名家”，用4場完全由貝多芬獨奏、重奏、協奏、交響作品構成的音樂會打造“貝多芬紀念周”。

新京報為你揭秘兩大精彩演出看點。

純正俄派之聲奏響里姆斯基·科薩科夫

從2011年柴可夫斯基“全集”起，捷杰耶夫與馬林斯基交響樂團幾乎每年都會為北京觀眾“解鎖”一位俄羅斯作曲家，肖斯塔科維奇、斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫、穆索爾斯基，這位被樂迷親切稱為“姐夫”的他，以不可思議的音樂活力與激情踐行著他偉大的音樂誓言。而在對俄羅斯經典音樂作品的演繹中，捷杰耶夫指揮下的馬林斯基交響樂團極富感染力，已然成為具有權威性的“俄羅斯之聲”。11月25日，捷杰耶夫將延續以往傳統，與樂團共同帶來俄羅斯民族樂派代表人物里姆斯基·科薩科夫的經典作品。

里姆斯基·科薩科夫，是19世界俄羅斯民族樂派“強力五人團”中的一員，雖然他年齡最小，卻被認為是五人中作曲技術最為出眾者，眾多知名作曲家便出自其門下，如樂迷熟知的斯特拉文斯基、格拉祖諾夫、普羅科菲耶夫等。科薩科夫在歌劇和交響樂創作領域成就卓著，本場音樂會中，觀眾就將聽到作曲家最膾炙人口的交響組曲《舍赫拉查德》，以及創作于1905年，以古代俄羅斯人與靼韃人民沖突傳說為內容的晚期歌劇《隱城基捷日與費芙羅尼亞姑娘的傳奇》第三幕。在艷麗多彩的配器與旋律中，感受里姆斯基·科薩科夫兼具敘事性與戲劇性的俄羅斯音畫。

“歌劇音樂馬拉松”即將“開跑”

11月26日，捷杰耶夫將再度領銜“親兵”，攜手馬林斯基劇院的歌唱家帶來瓦格納收官之作——長達五個半小時的音樂會版歌劇《帕西法爾》，這場挑戰樂團與觀眾雙方“耐力”的音樂長跑。

瓦格納的名字在西方音樂史上如雷貫耳，他所追求的“整體藝術”給全歐洲戲劇音樂帶來了深刻變革。在最后一部歌劇《帕西法爾》中，瓦格納將“無終旋律”、“主導動機”、“半音和聲”各種技法融會貫通，堪稱其畢生音樂創作的巔峰。《帕西法爾》取材于圣杯傳奇，極具宗教意味，被瓦格納稱為“獻祭的節日戲劇”，講述了一個關于棄絕與救贖的故事。而面對瓦格納音樂中所特有的感官沖擊力與藝術真諦，只有親臨現場才能切身體會到他所營造的音之浪潮、樂之漩渦。

柏遼茲交響、歌劇同臺再現

在挖掘俄羅斯本土作曲家作品之余，馬林斯基交響樂團在捷杰耶夫的帶領下，將歐洲眾多音樂家作品也紛紛收入囊中。11月27日，他們將在國家大劇院舞臺上，首度上演法國作曲家柏遼茲音樂專場，以《幻想交響曲》、歌劇《特洛伊人》第五幕，再次感受到捷杰耶夫的魄力和智慧。

作為浪漫主義時期最具代表性的作曲家，柏遼茲打破音樂與文學、戲劇之間壁壘，成為標題音樂奠基人。創作于1830年的《幻想交響曲》共五個樂章，色彩和寓意豐富的管弦樂手法使人驚嘆并為之感動。歌劇《特洛伊人》是柏遼茲五部歌劇中的最后一部，是作曲家的集大成之作，歌劇中宏大史詩般的演唱、強烈交響性的樂隊處理、濃厚的個人特征以及獨特的法國歌劇韻味，都使其在世界歌劇舞臺上久演不衰。

值得一提的是，此次馬林斯交響樂團在國家大劇院的三場演出，在曲目選擇上都是在世界范圍內上演率很低的作品，非常難得一見。而在完成3場音樂會“長跑”后，將無縫銜接28日至12月1日，馬林斯基劇院芭蕾舞團所帶來的《堂吉訶德》《仙女》《火鳥》《天方夜譚》現場伴奏，一周之內完成音樂、歌劇、舞蹈“鐵人三項”大滿貫，為中國老友再現作為世界級“藝術航母”的實力與魅力。

“小提琴女神”穆特“一網打盡”貝多芬作品

當代德國小提琴家安妮-索菲·穆特是一位不折不扣的貝多芬“代言人”，在40多年的職業生涯中，貝多芬作品見證了她的藝術道路。從上世紀70年代多次與“指揮帝王”卡拉揚合作貝多芬《D大調小提琴協奏曲》開始，她對貝多芬音樂的探索就再也沒有停下腳步，除了協奏曲，她與志同道合的音樂家們錄制的貝多芬奏鳴曲、室內樂等專輯在今天也成了重要音樂文獻。

本次穆特領銜帶來的四場音樂會可謂星光璀璨。12月4日，穆特將與老搭檔蘭伯特·奧爾基斯牽手，合作貝多芬第四、第五、第九這三首小提琴與鋼琴奏鳴曲，這對組合正是20年前那套名噪一時的貝多芬小提琴與鋼琴奏鳴曲全集唱片的合作伙伴，可貴的是，這對老搭檔至今保持一流演奏水準。5日和7日，指揮大師曼弗里德·霍內克將執棒國家大劇院管弦樂團，與穆特和她的朋友們合作呈現貝多芬《D大調小提琴協奏曲》《C大調三重協奏曲》和兩首浪漫曲，并奏響膾炙人口的《第七交響曲》。而在12月8日，穆特還將與陸威、穆勒-肖特、巴貝胥可音樂家一起演出貝多芬的兩首弦樂三重奏，以及《降E大調弦樂四重奏“豎琴”》，穆特將在這場音樂會中，與聽眾一起探尋貝多芬最為內在與個人化的弦樂作品。

這四套體系完整、分量十足的曲目，不僅是貝多芬小提琴作品的一次系統呈現，亦是穆特本人一直以來的一個心愿——藉由貝多芬誕辰250周年的機會，回顧小提琴與鋼琴奏鳴曲、小提琴協奏曲等陪伴了她幾十年的作品。而觀眾則將獲得一次難得的機會，通過穆特與她的朋友們的演奏，在一周之內與貝多芬來一次“深入接觸”。

■ 重點演出

在明年貝多芬誕辰250周年到來之際，名團大師們不約而同地在挑選曲目時優先考慮“樂圣”的經典之作。在此之前，“醇·萃古典”的演出席夫爵士與安德烈亞·巴爾卡室內樂團、普萊特涅夫均別出心裁地以貝多芬作品為核心編排曲目，在馬林斯基交響樂團登臺的前一天，11月24日北德廣播愛樂樂團的音樂會將以“命運”為題，上演貝多芬《費德里奧》序曲和《第五交響曲》，用原汁原味的“德奧之聲”詮釋著名的“命運動機”。

除震撼的交響樂之外，古典樂界兩位頗具實力來自中國的鋼琴、小提琴演奏家，也將以非凡的個人魅力亮相“醇·萃古典”系列演出中，中國小提琴家呂思清將在11月23日的音樂會中，還原帕格尼尼，演繹其《柔美如歌》。此外，還將精彩呈現貝多芬、勃拉姆斯等作曲家的經典作品，以及其最受國人喜愛的小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》。

另一位頗具票房號召力的中國鋼琴家李云迪，將在12月1日的獨奏音樂會中，帶來肖邦、舒伯特、拉赫瑪尼諾夫的浪漫主義作品。

采寫/新京報記者 劉臻