文 | 影視圈

從十一月的尾聲起，《鶴唳華亭》、《慶余年》、《劍王朝》等古裝劇接連開播，許多觀眾追劇的同時也開始默默期待更多的古裝劇播出，而就在12月17日，大型古裝電視劇《大明風(fēng)華》正式開播，加入這一場以內(nèi)容見真章的比拼之中，令所有人皆欣喜非常。

12月17日，由 姚昱竹擔(dān)任總制片人，張黎監(jiān)制，張挺執(zhí)導(dǎo)，湯唯、朱亞文、鄧家佳、喬振宇領(lǐng)銜主演，吳越、梁冠華主演，張藝興特別出演，俞灝明特別主演，王學(xué)圻友情出演的大型古裝電視劇《大明風(fēng)華》正式開播。

電視劇開播之后數(shù)次獲得收視率雙網(wǎng)第一的好成績，隨著劇情的發(fā)展，#大明風(fēng)華#、#老朱家的大明生活#、#朱亞文 咋換頭像#等話題詞接連登上微博熱搜榜，朱亞文發(fā)博求助如何換頭像更是令不少網(wǎng)友忍俊不禁。

而在可觀的熱度背后，《大明風(fēng)華》中主要角色之間的相遇與交鋒緊緊攥住了觀眾的注意，湯唯飾演的孫若微、朱亞文飾演的太孫朱瞻基、王學(xué)圻飾演的朱棣、“狄仁杰”梁冠華飾演的太子朱高熾等接連成為觀眾熱議的焦點。

擁有七情六欲的角色令人著迷

電視劇《大明風(fēng)華》描繪了大明王朝從永樂朝至天順朝之間波瀾壯闊的歷史風(fēng)雨，可歌可泣的英雄傳奇，展現(xiàn)出中華民族生生不息的文化傳承與民族精神。該劇雖然是以孫若微的視角作為主視角，但值得夸贊的是，主創(chuàng)未將筆墨一味地傾注于主人公一人身上，而是讓每一個角色都有血有肉，分外鮮活，令整個故事的展開顯得更加真實并具有邏輯性。

已經(jīng)在皇位上坐了許多年的朱棣（王學(xué)圻飾），在外人面前永遠(yuǎn)都是心沉似海，難測真心的帝王形象。但是在夜深人靜之時，逐漸年邁的他也抵擋不住內(nèi)心的拷問。回顧往事的時候，心中總是滿腹愁緒。一句“樹老耷拉葉，人老耷拉頭。我這次回來，真覺得老了。”讓無數(shù)觀眾看到了這個角色身上的“人性”。

平日里唯唯諾諾，日常被妻子、被兒子指責(zé)過于怯懦的太子朱高熾（梁冠華 飾），實際上卻是大智若愚。當(dāng)自己身陷困境，兒子朱瞻基忿忿不平地質(zhì)問自己時，朱高熾話家常般向朱瞻基說道：“這人一得意啊，準(zhǔn)得出點事。”隨后更是將往事向朱瞻基娓娓道來，字里行間中朱高熾的謹(jǐn)小慎微與心如明鏡顯露無疑。

出場便意氣風(fēng)發(fā)、少年老成的皇太孫朱瞻基（朱亞文 飾），卻內(nèi)心敏感并時刻如履薄冰。在令牌被爺爺收走、求見爺爺被拒絕之際，朱瞻基急匆匆地找到了自己的父親，大聲質(zhì)問父親卻看到父親滿臉的無所謂，隨后朱瞻基兀自躺在床上生悶氣。少年的委屈與不安在那一瞬間展現(xiàn)在所有人面前，看到此處不少觀眾也忍不住表示：“說到底那時候的朱瞻基還是個少年郎，他只是在用無堅不摧的假象包裹住自己的柔軟與稚嫩罷了。”

除此之外，朱棣的二兒子朱高煦（俞灝明 飾）、三兒子朱高燧（欒元暉 飾）、太子妃張妍（吳越 飾）等角色，每一個拎出來都值得認(rèn)真剖析方能完整了解角色的性格與特點，也正是因為他們正兒八經(jīng)中偶然顯露的嬉笑怒罵加深了觀眾對角色的信服度，同時也讓觀眾自然而然地記住角色、進(jìn)入角色。

唯有親子情，一步一回顧

而在觀眾相信角色之后，《大明風(fēng)華》以詼諧溫暖又難以捉摸的筆觸描繪出別具一格的“天家親子情”，令不少觀眾笑中帶淚的同時又忍不住拍手叫好。

朱高熾因為父親的不信任欲辭去太子之位，二兒子朱高煦面對大哥的訴苦直言想要取而代之，惹得朱棣大為光火。面對兒子之間的不和睦，朱棣痛心疾首。一時間，三父子之間劍拔弩張之意難以緩解。

而就在這時朱高熾急中生智地喚人拿來題上詩的猛虎圖，一首“虎為百獸尊，誰敢觸其怒，唯有親子情，一步一回顧。”不僅令劇中的朱棣眼含熱淚，也引得看劇的觀眾潸然淚下。此時的朱棣不再是高高在上的皇帝，而是牽掛骨肉的老父。其反復(fù)念叨的“唯有親子情，一步一回顧”也將他對“家”以及“家人”的柔軟顯露出來。

從姚廣孝處得知后代很有可能還會兵刃相見時，朱棣找來三個兒子以及孫子跪在自己面前，五個人神色各異地圍成一圈，畫面顯得格外有趣。而隨后朱棣與自己的孩子推心置腹，又令整個氣氛悄然改變。

他語氣哽咽地對大兒子說：“老大，你最辛苦了，爹知道你委屈。”

對二兒子說：“你要脫得光溜溜的，爹知道你身上哪一處疤是哪一年，哪一場仗落下的。三十七處刀疤，十六處箭傷。爹給每個給你治傷的醫(yī)生，每一個，都給他們升官，怕他們不好好給我兒子治傷。”

對三兒子說：“你出征的時候，大營外頭，你巡邏一宿。爹知道，知道。”

一聲聲含淚而出的“知道”令人鼻酸，也讓人看到了森嚴(yán)制度背后的天家親子情，在那個時刻，他們都是人心肉長的尋常人，親情的羈絆在這個瞬間躍然眼前。

角色的復(fù)雜以及人物之間的情感牽掛在劇情的發(fā)展中逐步展現(xiàn)，而這一切除了幕后人員對角色的細(xì)心雕琢，對人物情感的潛心塑造以及對劇情脈絡(luò)的精準(zhǔn)把握之外，演員對角色的悉心鉆研與完美演繹也起到了決定性的作用。

例如王學(xué)圻飾演的朱棣念詩的時候，雙眼噙滿了眼淚，語速斷斷續(xù)續(xù)仿佛自己念的是深埋心中多年的不可說，部分觀眾感慨道：“那一瞬間，朱棣的腦海里面應(yīng)該都是與自己孩子相處的過往吧。”

極具美學(xué)的鏡頭展現(xiàn)真實

除了每一個人物的信服度，以及作品中對中國傳統(tǒng)親情的解讀。該劇極具考究的構(gòu)圖與沒有過度濾鏡與磨皮的畫面令人深感故事的真實性，極具美感的鏡頭語言也展現(xiàn)了那個時代的雅。

檐下的雨，雪里的梅，爐中的香……每一處都是生活，每一處也都是視覺效果滿分的美。不少觀眾看完之后紛紛表示：“《大明風(fēng)華》空鏡的意境也太好了吧。”

除了空鏡之外，劇中人物行站坐臥等定格的畫面也都極為考究，無論是構(gòu)圖還是配色都相得益彰，與此同時，也將人物在當(dāng)時的關(guān)系悄然展現(xiàn)。

例如，朱棣與朱瞻基二人的一場話家常中，朱棣臥在床上，朱瞻基則坐在小幾旁，整個畫面色調(diào)極為溫暖，足可見二人之間關(guān)系緊密。香爐裊裊中是爺爺與孫子之間的真情對話。

說到這里就不得不再聊一聊《大明風(fēng)華》的打光，該劇“拋棄”了以往許多電視劇的“精致打光手法”，而是盡最大可能還原自然光線下每個人物的狀態(tài)。因此看劇的過程中總是能夠看到每個人物臉上的光源來自哪里，有的來自于燭光、有的來自于陽光、有的來自于月光，這一選擇著實令人激動，因為在這樣的“不精致”背后方能夠看到絕對的真實，才能夠感受到該種情景下每個角色的情緒，從而令觀眾進(jìn)一步對劇情發(fā)展產(chǎn)生信服感。

而要做到這一切絕不僅僅是足夠的審美就能夠辦到的，而是需要導(dǎo)演對每一個鏡頭、每一頁拍攝反復(fù)琢磨以及與美術(shù)、道具、服裝、燈光等小組工作人員齊心協(xié)力方能完成。

事實上該劇在這方面也的確下足了功夫，據(jù)了解，《大明風(fēng)華》拍攝歷時225天， 全劇共有450多個場景，橫跨無錫、橫店、象山、蘇州、內(nèi)蒙等多地取景，全劇組總行程達(dá)30多萬公里。

與此同時，其內(nèi)景棚近30000平方米，是目前全亞洲最大的單體內(nèi)景棚，最多時由近1000名置景工費時6個月打造，每一個宮殿都有將近四五十頁的制作圖紙。棚內(nèi)地面鋪設(shè)了近三十幾萬塊大小不一的石磚，宮燈近200多盞，三米多的大型宮燈有50多盞，其中最大的一個重達(dá)600余斤。

而在服裝方面，僅初稿款式就不下1000套，主要角色服裝多達(dá)1300余套，加上其他角色和群演的服裝共計有近3000多套。

這一系列的數(shù)字足可見整個劇組的龐大與用心。而除了上文提及的鮮活的人物角色，令人深思的親子情剖析以及電影級的畫面，電視劇中的詼諧元素也吸引了不少觀眾。太子妃與太子之間的互懟，朱家五父子之間的嬉笑怒罵，朱瞻基與孫若微之間的調(diào)笑令不少觀眾調(diào)侃道：“《大明風(fēng)華》怕不是個喜劇吧，憨憨太多了，實在是過于可愛！”

《大明風(fēng)華》如今正在湖南衛(wèi)視金鷹獨播劇場熱播，并于優(yōu)酷全網(wǎng)獨播。劇中還會出現(xiàn)什么讓人意想不到的驚喜，我們拭目以待！