超級3D、4k、120幀、數(shù)字造人、沉浸式觀影，是李安新電影《雙子殺手》的影評關(guān)鍵詞。 普通電影的分辨率為2K，而《雙子殺手》的為4k，這意味著畫面更高清，色彩辨識度更廣；普通電影的幀數(shù)為每秒24幀，《雙子殺手》則為每秒120幀，這意味著你可以看清演員的每一個毛孔，以及表情的細(xì)微變化，加上3D技術(shù)，你可以體驗(yàn)前所未有的觀影效果。 李安新電影的最大標(biāo)簽，無疑是“技術(shù)的革新”，除了沉浸式的觀影感受，因?yàn)楣适虑楣?jié)所需，李安導(dǎo)演通過數(shù)字造人的方式，實(shí)現(xiàn)了影片中51歲的特工亨利（威爾史密斯飾）與23歲的自己對話的場景，效果逼真。 然而，并不是所有的網(wǎng)友都買這筆”技術(shù)帳”。當(dāng)一眾網(wǎng)友稱贊電影技術(shù)所帶來的高級觀影感受時，也有一部分網(wǎng)友認(rèn)為，這是李安的“一次中場失利”。 誠如李安在北京映后交流會上所說：“當(dāng)我看到這個東西（120幀），一方面覺得非常困惑，一方面也非常好奇，在這方面它對我的吸引力很大。” 《雙子殺手》這部電影在帶來視覺盛宴的同時，能否收回成本？李安做了哪些嘗試去實(shí)現(xiàn)自己的電影夢？《雙子殺手》的劇情不被看好，文藝片導(dǎo)演的商業(yè)之路該如何走？
制作成本1.38億美元
《雙子殺手》成本難收回？
從國內(nèi)票房來看，《雙子殺手》的票房和“李安+威爾史密斯”帶來的熱度并不成正比。
據(jù)燈塔數(shù)據(jù)，截至目前，《雙子殺手》上映5天，累計票房僅1.64億，遠(yuǎn)不如國慶檔火熱，而在十月檔中，其累計票房也低于由古天樂主演的懸疑片《犯罪現(xiàn)場》以及安吉麗娜·朱莉主演的《沉睡魔咒2》。 從整體票房趨勢來看，即使在部分影迷的力推下，《雙子殺手》這部電影依然高開低走，從首日票房的5584.42萬跌至今日實(shí)時票房300萬，而上座率也從首日的10%跌至今日的4%，整體形式低迷。
這部動作懸疑片，在北美市場也受到了同樣的冷落。10月11日北美上映，截至目前，《雙子殺手》北美累計票房為3031.7萬美元，被同檔期影片《小丑》、《沉睡魔咒2》、《唐頓莊園》、《亞當(dāng)斯一家》壓制。
在國內(nèi)，《雙子殺手》的票房盡管不被看好，但評分還算過得去，豆瓣7.1，淘票票8.1，貓眼口碑8.1，但在北美市場，《雙子殺手》在票房和評分上均沒有濺起多大的水花，爛番茄新鮮度僅為29%，而IMDb的評分僅為5.2，創(chuàng)造了李安電影評分史的最低。
由此看來，電影的所有累計票房不過4億元，與制作成本1.38億美元所差甚遠(yuǎn)，而從日漸低迷的觀影趨勢來看，這部由派拉蒙、天舞影業(yè)、阿里影業(yè)、復(fù)星影業(yè)聯(lián)合出品的影片，將要承擔(dān)巨大的損失。
從內(nèi)容到技術(shù)李安的好奇心之旅
事實(shí)上，李安從來就不是善于拍商業(yè)片的導(dǎo)演，他的影迷也絕非大眾。 有網(wǎng)友在看完《雙子殺手》后評論道：“了解李安的人會很喜歡這部電影，不了解李安的人可能就會討厭。” 但從諸多評論中，可以得出一點(diǎn)結(jié)論，那就是，65歲的李安敢于走出自己的舒適圈，不斷嘗試不同的題材和嶄新的拍攝手法。 談到李安，其家庭三部曲《推手》、《飲食男女》、《喜宴》是必須被提及的對象，這三部影片不僅呈現(xiàn)了家庭關(guān)系中各位成員細(xì)膩而壓抑的感情，如《飲食男女》中的長女、《喜宴》中的男同志以及《推手》中被接到美國的父親，李安從各個維度展現(xiàn)了中國式家庭各種角色的鮮明與壓抑，奠定了自己克制、沉重的拍攝風(fēng)格。
李安的電影，在題材上非常突出。
家庭三部曲是他親任編劇的作品，而后則正式開啟了自己的導(dǎo)演生涯。高曉松曾提到，武俠小說那么多，李安卻從一眾小說中翻出了最小眾的《臥虎藏龍》，同樣的，《色戒》相較于《傾城之戀》、《半生緣》、《金鎖記》等，是張愛玲作品中并不突出的一部，但李安同樣拿來拍。
除了中國式的電影風(fēng)格，李安還嘗試西方電影的拍攝。《理智與情感》、《冰風(fēng)暴》、《斷背山》、《少年派的奇幻漂流》等作品讓李安的導(dǎo)演之路順利晉級，“三座奧斯卡金像獎、五座英國電影學(xué)院獎、四座金球獎、兩座威尼斯電影節(jié)金獅獎以及兩座柏林電影節(jié)金熊獎。”各種獎項和名譽(yù)蜂擁而至，但這些都比不上李安大膽的電影題材和內(nèi)容帶給觀眾的新鮮感和刺激感。 在內(nèi)容上，李安寫父子，寫父女，寫異性，寫同性，寫自我的探尋；在題材上，他也遵從自己的內(nèi)心，去拍《色戒》、《喜宴》、《斷背山》此類無人問津的劇本，而現(xiàn)在的他則開始尋求技術(shù)上的突破，盡管在2016年《比利林恩的中場戰(zhàn)事》以虧本近4000萬美元的結(jié)局收場，但李安還是想繼續(xù)突破，在他看來讓“我”與“我”的對話，是一種有趣的理念，而技術(shù)的革新，恰巧可以支持這種想法的實(shí)現(xiàn)。 作為第一個吃螃蟹的人，李安的《雙子殺手》被討論的聲量很大，然而就像他本人所說：“數(shù)碼就是數(shù)碼，你怎么在里面開發(fā)美感，這是我們現(xiàn)在探索的。”盡管在采訪時，李安坦言自己沒有了年輕時的創(chuàng)作激情和興奮感，但不得不承認(rèn)，李安一直在制造新鮮感，試圖給觀眾帶來更多的東西。
商業(yè)片的進(jìn)擊之路：小眾影片無票房
喜劇片撐起票房的半邊天
《雙子殺手》票房的不理想，一方面是因?yàn)殡娪凹夹g(shù)的革新，給部分觀眾帶來不適，另一方面，這部商業(yè)片在劇情上有所欠缺，并沒有戳中大眾的觀影點(diǎn)。 李安的導(dǎo)演水準(zhǔn)自不必說，但從票房上來看，他并不是一個“穩(wěn)定發(fā)揮”的導(dǎo)演。《臥虎藏龍》、《少年派》在票房和口碑上均獲得不俗的成績，然而《綠巨人》票房與口碑雙雙折戟，同樣的，這次《雙子殺手》或許也難逃厄運(yùn)。 在文藝片與商業(yè)片中來回游走的，并不止李安一人，在國內(nèi)，獲獎履歷豐富的賈樟柯導(dǎo)演于2015年也打出《山河故人》這張牌，想用它來撬開自己的商業(yè)片市場，然而商業(yè)的手法加上文藝的內(nèi)核只能攬獲少部分影迷的芳心，影片最終只收獲3225萬的票房，相較于同檔期楊冪與鹿晗主演的《我是證人》2.15億的票房，賈樟柯的商業(yè)轉(zhuǎn)型之作，以失敗告終。 文藝片關(guān)照更小眾更獨(dú)特的精神層面，而商業(yè)片則娛樂性更強(qiáng)，文藝片電影更容易得獎，而商業(yè)片則更容易受到口碑方面的詬病，誠如張藝謀導(dǎo)演在平遙電影節(jié)中評價自己最早一批的商業(yè)片《代號美洲豹》那樣：“那個年代講究思考、深刻，電影里講娛樂性的比較少，所以片子出來以后引來了評論界一片罵聲，因?yàn)橛X得是個商業(yè)片。但在今天看，還是很成功的。”
隨著電影市場的發(fā)展，商業(yè)片的發(fā)展形勢越來越好。縱觀國產(chǎn)影片影史前十可以發(fā)現(xiàn)，幾乎都是商業(yè)巨制的電影，其中喜劇片占據(jù)5個席位，前二十名中，就有12部為喜劇片，可以說喜劇片承包了國產(chǎn)影片票房的半壁江山；而結(jié)合主旋律的動作片，也成了近幾年國產(chǎn)電影市場的“心頭好”，始終占據(jù)票房第一席位的《戰(zhàn)狼2》以及排名第4的《紅海行動》就可以證明。喜劇片更能帶動觀眾的觀影動力，年齡層覆蓋更廣，而主旋律的動作片，則更能引發(fā)觀眾的愛國情緒，從而激發(fā)觀影效果。
高票房并不能代表商業(yè)片的口碑，一覽豆瓣評分可以發(fā)現(xiàn)，前二十名影片中，也只有《我不是藥神》這一部達(dá)到了9.0的高分，其出品團(tuán)隊壞猴子影業(yè)，以及主演徐崢等在喜劇行業(yè)都受到了廣泛的認(rèn)可，在《我和我的祖國》的7個短片受歡迎程度調(diào)查中，寧浩和徐崢?biāo)鶎?dǎo)演的《北京你好》以及《奪冠》名列前茅，兩位導(dǎo)演成為了喜劇片口碑的保證。
對于觀眾而言，選擇喜劇片的可能性要高于一部動作片，如果能像《唐人街探案》一樣，用喜劇搭配其他元素，甚至創(chuàng)造出屬于自己的探案宇宙，影片在票房方面也會大有可為。 李安導(dǎo)演在接受采訪時笑稱，如果時間允許，自己想和黃渤合作一部純搞笑的電影，然而當(dāng)李安遇上喜劇，會碰出怎樣的火花，小官想象不出，但十分期待。
